三種Flash影片播放方式

無意間在網站上看到一篇關於Flash影片的文章，而我之前也曾經數次製作過關於這類的案件，覺得可以把這個文章分享給大家，讓大家可以更了解在網頁上使用Flash影片供人下載的方式。目前而言，下載的方式有下列三種：

• 內嵌影片 Embedded video (需要 SWF)
• 漸進式下載影片 Progressive download (需要 SWF 與 FLV)
• 串流影片Streaming video (需要 SWF 與 FLV)

底下大致說明這三種播放影片的差別。


內嵌影片(Embedded video)

內嵌影片對一般Flash設計師而言，是最容易也最簡單使用的方法，因為直接使用時間軸(Timeline)來對影片做互動的功能，但它的限制也不少：

• 影片品質較差： Flash用來處理內嵌影片的編碼並不是最好的，所以影片的品質也會受到影響。
• 下載包含影片的 SWF檔案需要更長的時間：這個方法會大大的增加SWF檔案的容量，所以會需要相當的時間來下載「整個」SWF檔案，因為它包含了所需要播放的影片。
• 影片內容較難更新： 要修改被播放的影片檔案是件無趣的事，因為每改一次，就得重新輸入影片一次，甚至調整時間軸特效之類的，然後重新發佈成新的SWF檔案。
• 會有聲音同步的問題： Flash影片的播放速度必須與Flash的影格數(The frames-per-second rate)一致，否則聲音會無法同步。
• 不支援長時間影片播放： Flash只能支援有限的影格數；換句話說，你的影片就有時間長度的限制了。

內嵌影片的方法比較適合用於影片播放時間短以及必須要放在Flash裡面的時候。


漸進式下載影片(Progressive download)

這種方式是用Actionscript語法來控制外部影片；播放的時候，真正的影片(FLV)內容與SWF檔案分開，影片各快播放功能如快轉、跳轉，則由這個Flash所產生的SWF檔案來控制。使用的語法如下：


這種方式在播放影片之前，就已經先把影片檔案(FLV)下載到使用者的電腦裡面，但在影片檔案完全下載完成之前，影片就會先播放了。

• 容易更新： 要變更或增加影片檔案(FLV)的內容都是很方便的，因為影片檔案獨立於SWF檔案之外，不必因為影片而再次重新發佈SWF檔案。


• SWF檔的容量較小： SWF檔案會比較小，因為只有在使用者要求觀看影片的時候才需要下載影片檔案(FLV)。


• 效能更好： 因為影片檔案(FLV)與SWF檔案是分開的，所以執行的效果通常都會比較流暢。因為播放速度與影格速率(FPS rate)不一致所產生的不同步問題將不再出現。

這些優點都是漸進式下載影片(Progressive Download)與串流影片(Streaming Video)所共有的，兩者最大的差別恐就只有串流影片需要額外的伺服器軟體吧？漸進式下載影片還是有一些隱憂存在的：

• 搜尋與導覽能力有限： 在影片(FLV)完整下載完成之前，使用者不能隨意快轉影片。使用者必須等到整個影片下載完畢才能夠使用全部的控制功能。正因為這個理由，串流影片(Streming Video)是個更好的選擇，串流影片並沒有這個問題。
• 使用者可以取得影片內容： 因為影片檔案(FLV)是被完整下載的，實際的影片檔案存在使用者的電腦裡面。有經驗的使用者可以從瀏覽器的快取(Cache)或網路暫存檔案(Temporary Internet Files)中找到影片檔案(FLV)。當然這不見得是件壞事，如果你不在意影片使用權的話。事實上，在這種情況下有時候反而更方便使用，因為在使用者清除快取與暫存檔之前，可以自己決定要看哪一個影片片段(Video Clip)，不需要再花時間重新下載同樣的影片檔案(FLV)。然而，假如因為使用所有權的關係，或者你不想被別人隨意存取下載這些影片檔案的時候，串流影片是一個更好的選擇。

漸進式下載影片適用於播放個人興趣、嗜好影片的網站，或提供短片而流量需求較低的網站。如果你想要提供數百位使用者下載影片檔案、追蹤使用者觀看的情形、統計影片觀看的資料、提供適合的影片播放頻寬…，你應該考慮使用串流影片(Streaming Video)的方式。


串流影片(Streaming video)

一如漸進式下載影片(Progressive Download)，當你使用串流影片的方式時，影片檔案(FLV)是和SWF檔案分開的。影片控制的方式幾乎和漸進式下載影片的方式一模一樣。底下是Flash利用串流影片方式控制影片檔案的Actionscript語法：


透過串流影片的方式，使用者會在串流伺服器(Streaming Server)開啟一個持續的網路連結，並持續提供使用者下載所需的影片資料，這些即時的資料端看使用者如何使用，之後就馬上無法使用了。這個伺服器與使用者之間的緊密連結，讓伺服器可以很精確的掌握與控制傳遞任何一部份的串流資料，同時也有下列的優勢：

• 決定使用者的頻寬大小，提供適當的串流影片頻寬。
• 測量與追蹤串流資料的品質，如果需要的話，例如網路流量突然增加，可轉換到其它適當頻寬(更快或更慢)的串流伺服器。
• 不需要另外製作分開的圖片或影片片段，就可以自動產生串流影片的縮圖與播放片段預覽。
• 可自動產生「章節」(透過適當的縮圖)，使用者可以隨意跳轉到影片的任何一處
• 可從任何攝影機角度轉換到其它的串流影片而不錯失任何畫面。
• 可截取任何影片的片段來編輯組成一個完整影片。
• 即時網路影片播放功能。

如果漸進式下載影片(Progressive Download)方式控制影片的功能不夠強大，也許串流影片(Streaming Video)是另一個聰明的方法。透過串流伺服器Flash Communication Server來控制串流影片還有底下幾個好處：

• 快速播放： 串流影片檔案(FLV)是網路上播放最迅速的方式。
• 影片控制能力更強大： 包括頻寬偵測、監控服務品質、自動產生縮圖、伺服器端的播放列表等功能，只有串流影片的方式能做到。
• 更有效率的使用網路資源： 伺服器的管理或頻寬費用會因其它使用者所下載的資料數量而有所影響；透過串流影片，使用者要看多少就下載多少，沒有看的就不會下載。
• 安全的播放影片媒體： 因為串流影片並沒有存到使用者的電腦裡面，所以使用者無法取得串流影片的資料。此外，Flash Communication Server支援SSL加密機制，提供更安全的串流資料。
• 佔用最少的資源： 串流資料明顯而有效的降低記憶體與磁碟空間，因為不需要將整個影片下載到電腦裡面。
• 有追蹤、統計、記錄的能力： 因為漸進式下載影片的方式只是「下載檔案」(hit on a file)，你無法追溯任何使用的過程。例如影片看了多久？使用者有沒有快轉、倒轉或暫停影片？使用者播放了影片幾次？使用者是否在影片播放完畢前就已經離開網頁？串流影片的方式讓你可以記錄這些重要的資料。
• 完整的搜尋與導覽： 使用者可以立刻跳轉到影片中任何的時間點，並且即刻播放影片。所以你不必得每次都要從頭開始看起。
• 深入的互動機制： 精確的串流控制可以產生更多的影片互動功能。例如轉換不同的攝影機視角，從影片中衍生其它影片，以及流暢的影片轉換與結束。
• 即時影片： 串流影片提供了即時的影音播放的能力，不論是從網路攝影機或從數位影像攝影機。
• 影片截取與記錄： 除了即時串流影片功能之外，Flash Communication Server也讓你可以記錄影片，包括事件影片儲存(Archiving an event)，或影片通訊(video messaging)。
• 更多的使用者： Flash Communication Server具有即時的一對多串流資料的能力，可以讓為數眾多的使用者同時使用影片的各種應用功能。

雖然串流影片的方式比起漸進式下載影片的方式來得複雜，但方法都極為相似：使用同樣的元件與Actionscrip指令。兩者最不同的地方在於串流影片有更大的控制能力。串流影片唯一的隱憂是它需要特殊的伺服器軟體：Flash Communication Server，只有它能透過免費的Flash播放器(Flash Player)來傳遞串流影片與即時資料。底下是你想要或需要使用串流影片的情況：

• 播放影片時間較長的檔案—例如當你的影片片段超過十分鐘的時候。
• 播放影片給多位使用者同時觀看—例如一百個或更多的使用者。
• 想要有更多的影片控制功能，如頻寬偵測或監控網路服務品質以提供最好的影片品質。
• 提供更好的影片互動機制。
• 即時串流影片
• 截取影片

簡言之，如果你的網站有很多影片的東西，而你想讓這些影片提供最好的品質，就應該透過Flash Communication Server來享受串流影片所帶來的好處。

最後，看完了整個文章，你是不是有這文章是在替Flash Communication Server打廣告的感覺？基本上…這篇文章的主體是從Adobe網站上看來的，所以答案應該滿明顯的…。然而，如果你想要用串流影片技術所帶來的好處，勢必得用Flash Communication Server不可！(意思就是…得花錢買一套才行用啦！又要花錢買唷…Orz)我個人目前僅使用前面兩個項目的技術而已，因為我沒裝Flash Communication Server這套軟體。

墨攻

昨晚Star Movie播放劉德華主演的墨攻，這電影之前曾播過，但我從來沒看過，剛好我爸在看，所以就一起看了這部電影。劉德華飾演的革離是一個墨者，在趙國攻打梁國的時候，幫助梁國守住梁城，但在革離暫時守住梁城之後，梁王卻認為革離利用守住梁城的機會，意圖叛變！於是把任何跟革離有關係的人全抓了起來，砍手砍腳，甚至把為梁國戰死的忠臣的女兒逸悅，因為她的「無禮言論」，而判她當眾五馬分屍！就在行刑前，沒想到趙國居然攻打了梁城，梁國沒有革離的幫助，全城的人都被抓了起來。趙國的巷淹中將軍，要革離回梁城，否則要把梁國人全殺了！革離於是回來，原以為必死的他，沒想到居然利用水攻，把梁城給救了回來！只能說太神奇了！

這部電影其實還不錯看！我覺得墨家的「兼愛、非攻」，在戰亂的當下，以革離如此的做法，無法發揮更大的功能！以片中的劇情而言，革離是個非常優秀的戰略家，而且武藝也非常高，但是他在「守住」梁城之後，卻被梁王視為眼中釘！這種故事情節在歷史小說裡履見不鮮！墨家很理性的認為攻打別人是不對的，所以誰被攻打，他就幫誰！換言之，如果梁國守住了，去攻打趙國，他也會去幫助趙國！即使先前才幫過梁國！革離的戰略非常高超，可是只有理性是不夠的，因為人不全然是理性的！

如果說革離的戰略如此高超，在各國互相攻打的當下，他應該要想辦法擊敗各國，一統中原，如此才能讓他的理念發揚光大！這是所謂的「影響力」。今天他幫梁國守住了，但梁國還是梁王的，梁王不但不感謝他，反而想盡辦法要殺了他！最大的原因是革離對於梁國已經沒有任何實質的影響力！梁王要殺他，他若想活命，就得離開，不論他曾幫梁國多大的忙！然而，革離如果能掌握實質的權力，即使梁王對他不義，他仍然能夠反制梁王！或許梁能因此不致被滅！

這好像是人的劣根性一般，今天你對誰有利，對誰有價值，誰就會對你好；然而，這個需求消失了，別人就找你的機會就會少很多很多，也許會數十年不見面。那麼，人的存在是為了什麼？片中趙國大將軍巷淹中曾說過一句說：人要活著是為了要活得有意義！巷將軍最後雖然難逃一死，但他的死至少死得有意義！畢竟哪個人最後不必面對一死？！如果生命能留下痕跡，也許我們就應該想辦法刻下自己不凡的過去！

雖然如此，但大多數人其實並不想這麼早死，有句話說：「好死不如賴活著。」找到生命的存在與意義的最大值，才是我們應該努力的方向！

向大師學創意：2007創意設計國際研討會(下)

第二天的創意設計研討會，我沒有做什麼筆記，只能憑印象來講，可能的原因是講者並不那麼吸引我的注意吧！

上午首先開講的是來自捷克的Jan Rajlich Jr.。他是現任的捷克布爾諾雙年展協會(Brno Biennale Association)主席，繼承父業，投身藝術創作，是少數在上個世紀的70、80年代就利用電腦來創作的平面藝術工作者。演說中，他播放了很多雙年展的作品給大家觀看，五花八門，但全都是海報設計的作品，包括他自己的作品也是，但看完之後，我個人並沒有留下什麼印象，或者應該說是我覺得這些作品都很特別，但卻都不是我所喜愛的作品類型…然而，讓我很訝異的是，Jan Rajlich已經年紀一大把了，他的作品看似簡單，但卻仍能保有一顆赤子之心，勾起你最純真的想法與回憶！

他很歡迎台灣的朋友參加捷克布爾諾雙年展協會所舉辦的比賽，去年就有台灣的作品得獎，而且幫Jan Rajlich Jr.翻譯的老師還特別提醒，如果參賽得獎，政府會頒發額外的獎金唷！

某方面看來，Jan Rajlich Jr.有點像是來「招生」的…也許應該是說替比賽做宣傳…(事實上，課程表單上本來就有提到這點…)

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下午的首位講者，是國內相當具有名氣的自由落體設計的總經理陳俊良先生。陳先生一上台的第一件事情，就是跟台下的觀眾行一個大大的鞠躬禮！哇嗚~~~有點兒被陳先生給捧高的感覺，因為台下幾乎沒幾個人年紀比他大的…看起來後生晚輩的學生居多就是了。

陳先生家原本是出版商，從高中的時候，他就開始在做設計了，所以他年約四十歲，設計的年資就已經超過二十五年了。自由落體目前和許多新竹科學園區的大廠合作，他曾拿過許多設計大獎。例如2002年他以「天圓地方」系列國宴餐具拿下亞洲最具影響力大獎的首獎，同年也拿下法國海報設計大獎首獎，可說是相當優秀。

除此之外，陳先生的作品都很符合商業需求。例如他的創作會一次製作十二種不同的樣式，除了可以展出之外，也可製作成月曆。也許是經過二十五年設計的萃鍊，我覺得陳先生的口才應該很有業務的底子；從他所表達的內容之中，覺得他應該是個好人；但從他說話的語調與談吐之間，卻覺得很油腔滑調的感覺…

陳先生目前一直都與國內的書法大師董陽孜合作，藉由書法來加深作品的變化與意象，也可說是將中華文化發揚光大的方式之一吧！

陳先生此行還帶了三本他的作品書，以及一份海報要給與會者；不過要拿到這些「獎品」，得正確回答他的問題才行，雖然最後發現他問的幾個問題，答對的沒幾個人，但東西還是都送出去了！只不過最怪異的是…海報居然是送給女主持人？！真是搞不懂為什麼…(女主持人沒講幾個詞兒，也沒長得特別漂亮…)

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研討會最後一位演說者，是來自辛巴威(Zimbabwe)的Chaz Maviyane-Davies(…今天來的兩位國外演說者的名字都特別難唸！)。他演說的主題就是畫面中紅紅的兩個英文字：Creative de.fi.ance(創意，反抗)。這大概也是難得一見用設計來反抗政府的設計師了！基本上，他花了很多的時間在告訴大家辛巴威的政府有多麼的糟糕！政府既無能、又貪腐！也許正是因為這個緣故，他努力地用設計來告訴大家：反抗(defiance)是很重要的！他們有權利拒絕這樣的政府！然而一個國家的腐敗絕不是只有總統一個人而已，重點是那些少數握有權力的人！他們只要一日握有權力，你一日難以動搖他！(我們自稱為全民總統的阿扁即是一例)利用設計出各式各樣的海報，他讓全世界所有的人都知道辛巴威的政府是腐敗的！這就是他一開始的Creative De.fi.ance的原因之一。

當他因為這些政治海報的設計而在辛巴威大紅特紅的時候，麻煩也跟著來了，所以他現在住在美國，而不是辛巴威…後來他發現，到了美國，一樣有種族的問題(雖然比辛巴威好一百倍！)，他對於美國被歧視的人種一樣是感同身受！也因為來自辛巴威而被其他人視為次級人種，他不願低頭，反而把這股憤怒的力量轉為平面設計背後的動力！(這點非常值得我們借鏡！當台灣一再被中國眨低身份與地位時，身為台灣設計師的你應該要怎麼做呢？)只不過他在美國則較少設計政治海報，但仍然時時惦記著辛巴威的人民！…Chaz的設計可說是秉持著人道主義創作。

Chaz認為好的設計應該是一種藝術的執照，而好作品更應該要能和人對話，反映社會。例如當你發現人類一再對生態環境破壞時，你就應該要挺身而出，用你的設計來告訴大家這件事情！

聽完Chaz憤怒的演說，無形之中，好像告訴著我們，設計師的工具就好像作家的筆一樣：如果作家筆下文字是一把刀，那麼設計師的創意作品就是一把傷害力強大的槍！

向大師學創意：2007創意設計國際研討會
2007/09/18（星期二）9:30-17:30
文化大學推廣部建國分部 B1表演廳
台北市建國南路二段231號

躋身卓越品牌：A+的設計(下)

9月16日(日)CPC舉辦的設計研討會，請到三位來賓依演說順序分別為：南韓首爾弘益大學品牌及設計管理學張金鍊教授、國內的皇將科技股份有限公司董事長楊勝輝先生、丹麥Design Nord創辦人之一與斯堪地那維亞設計學院董事長Frederick Rickmann。

上午首先由南韓的張金鍊教授開始演說，這次南韓的教授應該要比上次好一些，但還是以理論居多，例舉的實際案例不少，但教授並非這些案例的主要執行者，所以都在「分析」…他提到品牌識別(Identity)指的是一群物體的一致性，應該要營造品牌的獨特性與個性。他「分析」六個已知的驅動品牌變革的力量是：(1)Mega Trends世界潮流的影響、(2)Technology科技的突破與進步、(3)Cultural Lifestyles不同文化的生活風格、(4)Economy不同國家的整體經濟狀況、(5)Sensibilities & Attitudes設計師能利用設計來改變的敏銳度與態度、(6)Competition不只和國內競爭，也和國外比較的競爭力。我想這六個品牌變革的力量，是我們的國家機器或者大企業更需要去了解與影響的地方，希望政府機關能做有效率的事情，否則只是浪費我們繳的稅金，等同於A錢！中小企業或個人對此可能影響非常有限，但仍然可以此做為觀察不同品牌的依據。

再來提供幾個行銷常出現的字。上個世紀的九○年代最常使用的是Strategic、Organization、Motivation、Productivity、Innovation、Action Oriented、Integration、Synergy；廿一世紀至目前為止，最常使用的行銷字則又加入了Diversity(多樣性)、Holistic(全部的)、Convergence(聚合)、Multi-Disciplinary、Experiences。設計整合行銷的知識、互動關係與連結，品牌策略應該要創造出品牌價值(Brand stragegy to create brand value)。韓國品牌經驗所涉及的品牌價值(Brand Value)有：(1)Corporate citizen brand value、(2)Holistic brand management value、(3)Cultural brand value、(4)Technological brand value、(5)Collaborative public brand value。

果然很理論吧！聽到快睡著了…

由於張教授和韓國各大企業的設計都有直接或間接合作的關係，所以他很能分析與了解韓國的大企業。他說，三星(Samsung)的總裁曾說過：「一個公司最重要的資產就是創意與設計。」我想這很能鼓勵各位從事設計的朋友們吧！(繼續睡…)所以三星的設計師總共有700人左右，超過Sony與飛利浦(Philips)。

Samsung Brand Convergence: (1)Global brand management network, (2)In-Depth consumer trend analysis, (3)Innovative ergonomic(人類工程學的) product designs, (4)Comprehensive design data base, (5)Strategy brand value, (6)Society....,etc.

Samsung CSR(Corporate Society Responsibility) Programs: (1)Disabled Community, (2)Environment preservation, (3)Educational institutes.

一個企業的品牌策略可以形成一種環節：(1)Brand strategy > (2)Verbal Identity > (3)Brand design > (4)Brand Implementation > (5)Brand culture > (6)Brand Protection > (7)Research & Planning > (8)Brand valuation > Back to Brand strategy. 其中，(1)~(3)屬於品牌的創造時期(Create)，(4)~(6)屬於品牌的管理時期(Manage)，(7)、(8)屬於品牌的評估與研究時期(Evaluate)。從這小小的段落，你可以知道一個大企業的品牌策略是怎麼循環的，這個理論應該滿受用的！(還好打呼沒被發現…有想辦法撐住、沒睡著！)

張教授提到在演說中，一再提到的重點之一就是「設計管理(Design Management)」，可以透過跨產業的合作來達到效果，例如請非設計的公司來評估品牌設計的效益，所以也可以和策略公司、產品設計公司來合作，好比Prada手機(Prada+LG)。其中一個我提問的問題，「像台灣以中小企業居多，設計公司或工作室人數甚少，如何做到設計管理？」張教授的答案則是「以透過契約或長期合作(甚至交叉持股)的關係來達到設計管理的效果。」這點與之前提到的Grand Design很類似，然而他們已經是這麼做的了。

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下午首位講者是CVC的老闆，皇將科技股份有限公司事長，拿過澳洲南澳大學MBA，曾獲小巨人獎、傑出總經理、公司外銷產品設計獎、外銷搞展獎、中小企業成功升級轉型案例等等的楊勝輝(真正的董事長！楊董！)來主講。楊董很熱心公益，也常參與巡迴演講，分享國內企業品牌行銷拓展經驗…

我個人認為楊董並不是設計的專業人才，他來這邊演說主要理由應該是告訴我們行銷的重要性！品牌的設計其實就是一種行銷的手段，所以楊董分享了品牌發展的三個階段：認識品牌、相信品牌、愛上品牌(原：認識CVC、相信CVC、愛上CVC)。楊董以說故事的方式讓我們了解CVC這個品牌成功的經過…

我在回收的問卷中提到一個問題：「其實我們對製藥、標籤機不熟，但是董事長的經驗如果用在設計行業，應該要怎麼做會比較有效果？」很令人訝異的是，居然獲得了回覆！「行銷需要好設計配合，發展設計行業我想最好的方法就是讓自己多曝光，我的經驗能否用在設計行業，須由您來思慮。」所以這答案可以引用上一個段落提到的品牌發展的三個階段：認識品牌、相信品牌、愛上品牌。發展設計行業要先讓大家認識你，如果你也能跟楊董一樣，了解並善用這三個階段，也許你就能和楊董一樣成功囉！

另外補充一下楊董對於行銷策略的建議：(1)產品差異化、(2)用最有吸引力與最具競爭力的一項產品做主打、(3)區隔市場、(4)選一個正起步且有潛力的新興市場，設立分公司，老闆帶頭傾全力投入經營、(5)破壞性創新－從邊緣地帶轉彎進洞、(6)建立潛在潛在客戶名單檔案、(7)掌握宣傳，充分利用網路(明確的廣告口號，訴求突出點，不要模糊焦點。)、(8)第一市場成功後再經營第二市場，由小而大。

楊董認為一個成功行銷者應具備的特質：好奇心、觀察力、膽識、反向思考、企圖心、有主見、執行力、樂觀進取、直覺力。

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最後一位演說，也是壓軸的演說者，是來自丹麥的Mr. Rickmann。我把講義上的文字打上來給大家參考參考，我覺得寫得滿不錯的！

[ 台灣打造品牌的新觀點 ]

當今的新知識社會改變了一切。製造業的全球化，使台灣的製造業紛紛轉移到海外其他工資較低的地區，改變了台灣產業的現況。(這點全球都面臨到同樣的問題，例如英國某大品牌也是如此…)

然而，台灣產品出口的市場本身也在改變當中，使用者也在持續不斷地進步。此外還有來自金磚四國的競爭。但是，在競爭的同時，也為台灣的出口廠商帶來許多機會。只要有良好的品牌，台灣可以更快速的發展。反之，台灣就很有可能會被卡在低工資經濟體所生產的低價產品，和已開發的經濟體所生產的高價值品牌之間，苦無出路。(我想，台灣正在面臨這個問題吧！)

[ 品牌設計的角色 ]

在新的創意社會中，有許多的「價值」都比價格重要，例如永續性、環境保護、企業責任，以及產品是否創新、獨特、安全、以使用者為重心。企業的品牌就是一個平台，將這些具更高一層意涵的價值傳達給消費者和使用者。

此類價值的管理，需要良好的領導能力。這些都是必須要去學習的管理技巧。不管公司本身已經有出口品牌還是以原廠委託設計製造(ODM)為主，這些都是必備的技巧。儘管此類管理技巧目前在台灣的產業界還不普遍，但在全球市場上成效頗佳。

品牌的角色就是要將訊息或「故事」清楚地傳達給市場。說明企業在市場上的定位，以及所具備的技術能力。市場會注意到這樣的訊息，媒體也會傳播這樣的新聞，吸引市場對企業的注意，產品則變成提升企業知名度的標誌。

品牌不只是一個圖案。

品牌形象應同時出現在產品到廣告文宣等多個媒介上，品牌不只是圖案而已。建立品牌的重點就是要做市場區隔，傳達企業的獨特性，創造更大的市場價值。因此，有品牌的產品由於有獨特性，能夠引起消費者的渴望，為企業帶來高額的獲利，強化企業代表的價值。

單就上面這段文字，其實很有意義了！等於是Rickmann整個演說的總結。他同樣也有提到品牌的演進：(1)Imperial Trade, 1851~1949> (2)Adversitised Branding, 1950~1975 > (3)Relative Identity, 1975~1995 > (4)Corporate Active, 1995~2015. 意即一家公司在這四個階段品牌的演進其實是由產品的大量生產(Company Quality)，發展到要求產品品質(Products Performance)，提昇到產品所帶來的各種不同個性的生活風格(Lifestyle and Personal Identity)，最後才是公司因為產品而產生的企業倫理與社會責任(Ethics and company responsibility)。所以當你買了某一個產品，其實不止是買了這個產品而已，其實也買了它的故事、形象、責任。因此Rickmann一再強調，品牌不止是一個圖案而已！It's a carrier of knowledge.

不同的社會會產生不同價值的品牌。Rickmann把現今社會的型態分為三類：(1)農業社會(Agricultural Society)、(2)工業社會(Industrial Society)、(3)知識社會(Knowledge Society)；而把產品同樣也分類為三類：(A)農業產品(Agricultural Products)、(B)工業產品(Industrial Products)、(C)知識產品(Knowledge Products)。為此，他製作了一個圖表(但我很懶，所以沒畫出來，講的應該也懂啦！)，縱軸是社會型態(1,2,3由下往上)，橫軸是產品型態(A,B,C由左而右)，形成九個交叉的區域，代表不同的意義。(為什麼要了解這圖表呢？因為透過這圖表，你可以知道自己品牌的「處境」。)

舉些例子來說，像義大利麵條和菜市場就買得到的台灣麵條，價格就有明顯的差異，義大利麵就是比台灣麵條貴上一截！為什麼？義大利麵條是在知識社會(…義大利)生產的農業產品，因此賣到我們這邊來的時候，價格就會明顯不同，會比較貴。英國的積架跑車(Jaguar, 進口車)和國產車呢？積架跑車是知識社會(...英國)生產的工業產品，因此價格也會有明顯的差異。美國的葡萄乾呢？它也是知識社會(美國)生產的農業產品。印度的軟體產業呢？它是農業社會向工業社會發展的國家(印度)所生產的介於工業產品與知識產品的產物，所以印度寫軟體的人才薪資待遇不如歐美。iPod呢？它是知識社會(美國)生產的知識產品，所以它並但價格高，利潤也非常豐厚！

那麼台灣的產品呢？台灣是屬於哪一種社會形態？

Rickmann認為台灣仍處於工業社會之中，電子產業所生產的產品也大多屬於工業產品，因此台灣應該要想辦法生產知識社會所需要的知識產品，這樣才能提昇台灣對於世界的競爭力！

換言之，同樣形態的產品在不同形態的社會之中販賣，價格就會產生顯著的差異。以前是看星巴克的價格，現在看iPod在世界各地販賣的價格也可以了解到不同國家所屬的社會形態。

所以，什麼是品牌？

品牌是一種訊息(message)，品牌是一種溝通，是企業的識別(identity)、企業的哲學與思維(thinking & business philosophy)、企業的品質與核心價值(qualities & core values)、企業的風格(style)、企業的願景與目標(ambitions & goals)。

優秀的品牌產品，應該要讓顧客能了解到(understnad)、注意到或感覺到(see & feel, listen or hear)這項產品，使顧客有愉快的使用經驗(experience)，甚至可以欣賞(appreciate&react)這項產品，滿足顧客需要的風格或實現顧客的夢想(identify their own dream)，進而讓顧客產生購買(buy)的動作。這樣子一連串的動作，也顯示出顧客對於企業的差異性(identity)、企業的思維(thinking)、品質與價值(qualities & values)、風格(styles)、願景(ambitions)等各方面的認同。

當你的品牌產品成功時，你的競爭者就會開始模仿(try to follow)你！

Rickmann在演說中也一直都提到CBI這三個英文字，他認為CI/CIS(Company Identity System，企業識別系統)已不足以符合現今品牌的需求，企業應該要做到CBI才對！所謂的CBI，指的是Corporate Brand Identity，企業品牌識別。CBI透過幾種方式來傳達：(1)Products or Services, (2)Logo & Graphics, (3)Packaging & Marketing, (4)Media Communication, (5)Corporate Ethics & Actions.

藉由CBI，對內而言，企業可以利用品牌所傳達的意涵與員工溝通(工廠員工也是產品生產的一部份)，對整個組織行銷企業品牌(communicated in equal measure to staff & sales organization)；另一方面，對外而言，企業也可以透過品牌來對顧客與市場溝通。因此當你的公司有好的CBI時，Rickmann認為應該要與客戶長期合作，以循序漸進的方式改變客戶的想法，使客戶變得更好！

CBI在品牌概念盛行的世界而言，應該不是第一次聽到，也很高興能分享到Rickmann這麼精彩的演說！但是在台灣，大多數的企業要走向CBI，似乎不是件容易的事情，大家只會嘴巴講講品牌，但對品牌的認知卻有如井底之蛙，或者冷眼旁觀，看來大家得非常努力才行了，加油吧台灣！

躋身卓越品牌：A+的設計
2007/09/16（星期日）9:30-17:30
師範大學公館校區 綜合館3樓國際會議廳
台北市汀洲路四段88號

向大師學創意：2007創意設計國際研討會(上)

CPC舉辦的2007創意設計研討會請來幾位非常優秀的大師！讓我不得不讚美他們對於創作的熱誠！以及所創造出來令人讚賞的作品！雖然研討會一共有兩天，但我還是把我所見所聞與所想的部份，寫在這個部落格上，如果你也有參與這項研討會，也很歡迎你一起討論！

第一天的研討會就請到兩位讓我覺得值回票價的大師！首先是來自瑞士，目前定居在法國的Ronald Curchold。「2006年國際海報設計獎全場大獎得主，生於瑞士但目前居住於法國，發展自己海報原創和個性化圖形設計，為劇場作舞台和服裝設計，成為圖形製作之自由設計師。參與多次國際性之文化性海報展覽，包括法國平面設計在加拿大魁北克、世界百富法國海報展、2000年第六屆富山國際海報三年展銅獎、2001年法國肖蒙全場大獎等。」

Ronald是一位主要使用油畫來創作的插畫大師！他當初在瑞士洛桑當了四年的學徒，學習如何創作；後來在中歐國家發展，包括瑞士、波蘭、俄羅斯等，後來才在法國定居，直到現在。當年的設計師受到俄羅斯前衛藝術、德國包浩斯的影響，產生海報的需求，開始有人從事海報設計的工作；後來因為戲劇掘起的影響，大家都希望能看到不一樣的海報創作，加上1968年的5月學潮，影響法國對圖像與藝術的追尋，從此有了新的創作理念，但大多都以素描與剪貼創作為主。他之前住在法國當時的第二大城土魯瓦(僅次於巴黎)，可是對於法國而言，似乎只有巴黎才是最重要的地方，其它地方幾乎都沒有任何的藝術活動，所以你不會在其它城市看到像巴黎一樣到處都有海報張貼的情形；因此，若有心要朝向海報這類的設計創作，仍然得到巴黎去發展才行。Ronald大部份的創作都是幫小劇團、劇場、團體所設計的海報；除了設計之外，他個人也有參加小型樂團演出，不時到各地去表演；他也喜歡利用攝影來創作，相機不但可以把看到的東西拍下來，這些照片有時候也是靈感與素材的來源之一。

Ronald喜歡把字體集中在海報畫面的某個地方，除了文字，其它的就是他油畫創作的圖案了，而這很可能就是他海報創作的特點吧！也許這與他在瑞士所學到的設計知識有關，就是他認為好的海報應該要非常的簡單、直接、單純。Ronald的色彩與攝影的對比表現非常的好。他個人認為平面設計不應該被拿來做為政治工具或商業手段，相反的，設計應該是創作者對於環境與文化的一種省思！這些被創作出來的海報圖像靜靜地、無聲地傳達著某些訊息…

我請教Ronald是否有任何良心建議可以和當前的設計師說的？他表示「設計師一定要能堅持！」他說，「堅持十年就好！如果認為不行，就應該要換工作！」「有時候設計師會因為自己年輕而沒有信心，但是對外的表現一定要非常的有自信，才能讓他人肯定！」如果你對自己沒信心，客戶也不會對你有信心的！

另外一點和大家提到的就是，他的創作值多少錢？他說他幫一般的小團體設計，收費約1200歐元，大型團體則是4500歐元；換算成台幣，大概是54000元到20萬元左右。這個資訊可以提供給台灣從事這類創作的設計師做參考。後來他聽說台灣的行情沒那麼好的時候，他說：「歡迎大家來法國工作！」呵呵…我想，要像Ronald有這般高超的技術，才能收取這麼高的費用吧！

Ronald的演說結束後，是來自韓國的白金男教授。這位教授很明顯的，是來上課的，介紹很多世界各地的公用設計(Public Designs)，一張張的投影片看過，有一些說明，但都不是他自己的創作，所以也沒什麼好提的…

白金男的投影片放完以後，接下來是法國的Michel Bouvet，同樣是一位非常有創意的大師！「法國知名平面設計大師，專長為文化藝術海報創作，Michel完成巴黎國立美術學校的設計訓練後，即從事文化海報的設計工作，目前任教於法國平面與建築學院，並在巴黎成立工作室，教導海報創作。在法國政府對設計與文化發展的支持下，Michel的作品專注在文化藝術海報創作領域，包括劇院海報設計、文化展覽海報設計等，他的創作表現戲劇張力且蘊含獨特的設計秩序及色彩應用方式，其作品得到多項國際大獎，並在國際間舉辦多次巡迴展。」

Michel的海報創作相較於Ronald來說，豐富了許多，各式各樣，但除了插畫、攝影所形成的圖案之外，他的海報字體總是非常的多元，所以他同時也是字體設計師。他的作品當然非常精彩了！而且他在演說的最後，告訴我們海報創作的流程：

1. 先拿一張A4的空白紙開始找創意；
2. 寫下你想要做什麼；
3. 然後按照你寫的文字開始畫草圖，大概8公分見方即可，圖案與文字各佔紙張的左半與右半；
4. 如果覺得畫出不錯的圖案，就把它畫到另外的紙卡上，並且上色；
5. 然後把這些紙卡拿給你的客戶或主辦單位來選擇適合的圖案；
6. 把選定的圖案做更進一步的圖形確認(例如Michel單就一個客戶所選定香蕉的圖案，就看了約100張左右的圖，才選出一個他覺得最合適的香蕉！)
7. 把這個確認的圖案上色與裝飾；
8. 接下來就是做字體設計與加工(Michel有時候會花兩、三個星期才完成海報中最主要的標題字體！)；
9. 把圖文整合在同一個畫面，確定符合海報設計的需求；
10. 到印刷廠確定輸出的海報各方面都是正確的，包括形狀與色彩(Michel曾為了一張海報的顏色不正確，在印刷廠待了6個小時才把正確的顏色調好、印出正確顏色的海報！…我想這在台灣不大可能會發生吧！很多人都是「差不多就好！」)

在Q&A的時間，我也請教了Michel幾個問題：「有一張海報是用火燒一個特製皮革的心型盒子，如果你燒盒子的時候，沒有把照片拍好，就很有可能得重新製作另一個這麼特別的心型盒；當你很努力地把這麼特別的照片拍好了，卻很有可能被客戶拒絕！請問如何面對這種情形呢？」

Michel說：「從事設計久了，有時候你會發現某種情況之下，這像是一種說服的遊戲，你必須要設服你的客戶，一定要想辦法贏過對方！贏了，你就能做想做的事情！而且客戶對他有相當的信心，所以他常常能贏過客戶，取得客戶的信任！所以設計師某方面來說，也是公關人員，你得懂得如何向客戶表達設計、讓客戶了解、讓客戶相信你！」

另外一個我請教的就是：「有一張幫日本雜誌創作的海報，是一雙黑色鞋穿著白底黑線的襪子，黑鞋上面有很多油畫顏料滴到鞋子上的樣子；你說這雙鞋就像是你的自畫像一樣。請問在創作的時候，你真的都穿那樣子的鞋和襪嗎？」

Michel說：「他根本不知道他創作那幅作品的時候穿的是什麼樣的鞋和襪！但他想想，應該沒有那樣的鞋和襪，所以並不是那樣子的。但是為什麼會畫出那雙鞋和襪？可能是潛意識吧！有時候設計師會畫出一些潛意識裡面的東西！所以潛意識是很重要的！有時候你不會知道自己會畫出什麼樣的東西！這也是創作有趣的地方！」


這一天的研討會讓我獲益良多！如果CPC能多辦一些這種活動，定能逐漸地提昇台灣設計力！研討會結束後，我們還和Michel一起拍照留念！且並留了他法國工作室的名片(他畫了一艘船要開到巴黎鐵塔…)。他說法國也有無三不成立的說法，他來台灣兩次了，下次如果再被邀請，他一定會再來台灣的！


向大師學創意：2007創意設計國際研討會
2007/09/15（星期六）9:30-17:30
文化大學推廣部建國分部 B1表演廳
台北市建國南路二段231號

menuitem

最近的Firefox瀏覽器怪怪的，不知道是更新了什麼程式，結果Firefox底下出現了上面的圖案－紅色英文字體的 "menuitem..." ，而且怎麼樣都無法把它變不見！後來上網查了一下，看是不是也有人發生類似的情形…果然！真有不少人也發生了這樣的狀況！

據說這是Sun的Java Console Extension出現的問題，所以解決的辦法就用文字編輯器(如記事本Notepad)把路徑 "C:\Program Files\Mozilla Firefox\extensions\{CAFEEFAC-0016-0000-0001-ABCDEFFEDCBA}/" 的 "chrome.manifest" 這個檔案中最後一行的 "locale javaconsole1.6.0_01 zh-TW chrome/locale/zh_TW/ffjcext/" 裡的 "zh_TW" 的底線(_)改成減號(-)，變成 "zh-TW" ，存檔後重新啟動Firefox，這問題就解決囉！

躋身卓越品牌：A+的設計(上)

上星期參加了CPC(中國生產力中心)舉辦的「躋身卓越品牌：A+的設計」講座，台北有兩個場次，而這是第一個場次，請到香港靳與劉設計顧問設計總監靳埭強(發音等同於「近代強」)、江泰馨設計有限公司創意總監江秀玲、Grant Design Collaborative(來自亞特蘭大「葛蘭特設計『合作的』」)負責人兼創意總監Bill Grant來談品牌。

首先是來自香港的大師－靳埭強，他主講了整個上午；他是一個早已滿頭白髮且在我出生(西元1977年)之前就從事設計的工作者，其設計經驗可說是非常的豐富！他把很多自己的作品拿出來和大家分享，但同時也留了一手自己目前設計的創意與想法，怕被我們這些來聽講的人copy…然而，我們還是從中見識到他以往的設計與創作！他舉出的例子有：中國銀行(Bank Of China)、榮華餅業(副品牌：老婆餅、茶葉)、太太美容口服液與靜心助眠口服液、永芳化妝品與甜兒嬰兒用品、君再來黃酒、拉薩冰啤、麒麟純真味啤酒、屈臣氏蒸餾水、昆崙潤滑油、愛兒健童裝(Aico Kid Wear)、新世界第一巴士服務公司(新巴企業)、機場快線、香港科技園、重慶…。在我看來，他之所以會有如此的成就，其實是「苦練」出來的，他自認為自己不是那種非常聰明的人，但是他對自己有所堅持，不輕易放棄！至目前為 止，最令他挫折的一件設計案就是重慶市市鰴。當初他並未參與此案的投標比稿，但重慶市市長仍然請他設計，即使他的設計費遠高於其它設計公司所提的 價格！只不過，這案子卻花了他兩年的時間完成，過程困難重重。重慶市市長當初不喜歡他的設計，甚至要他放棄算了，但他還是非常努力的整理所有的研究資料，想辦法了解「什麼是重慶市」？請了研究機構去調查了解，也請了外國人來描述他們知道的重慶市…經過一段時間的煎熬，最後才做出三個Logo給市長選；沒想到，這三個Logo 設計，市長都很喜歡！最後終於成功的完成這件案子！靳老師覺得這兩年的過程，不論是否成功，都可以寫成一本書來分享給大家了…他認為中國大陸很保護自己 的人，如果你沒有把Logo先註冊好，常常都會被別人copy走，沒有人會知道那其實是你設計的東西…甚至他服務的案件也發生過這種被copy的情形，幸好公司早已將Logo註冊，而官司打贏的錢足以支付靳老師的設計費了！

他認為中國人對自己文化的感知仍然不足！其實，文化就是一種生活的態度，我們應該要更關心自己的文化！因此，若我們要使用中國文化的元素來設計一個作品，那麼這個設計應該不止是外表要看起來像中國，內在應該也要是中國的！並不是說用中國書法字體就是中國了！

下午的第一場講座，由江秀玲總監主講。她舉的例子全部都是國內設計的應用，當然，也都是她們公司的作品了！她常常在四處旅遊的時候，發現很多台灣風景與產品的美麗，但這些美麗都缺乏進一步的包裝與品牌設計，所以她提到的例子大多都是她認為很有潛力，但是更需要品牌加持的公司；想當然爾，經過「品牌化」之後，效果有相當的差別，而且這些作品都很精彩。江老師認為品牌應該要「差異化」、「創新化」；其中創新化並不是說一定得全部重新設計，有時候只要做適度的調整，保留原來的美感，進一步將品牌感強化，就會是一種好的品牌。對於品牌，她也提出幾個論點：「品牌的關注‧美學的感受」、「品牌的建構需協力完成」、「品牌的創新．嶄新的腦袋」、「品牌的訊息．舞台的魅力」、「個人的品牌．小眾的市場」…。

緊接在江總監之後的，是來自於美國亞特蘭大Grant Design Collaborative的負責人兼總監－Bill Grant。他使用的投影片軟體是Mac的Keynode，3D的效果非常好，質感也都比前兩位設計師要來的好；甚至，他還在投影片介紹的過程中，增加了背影音樂與影片，豐富性自然是比之前的效果來的好！只不過音樂切得不怎麼好，有時候圖片播放完了，音樂還得自己切掉(傷耳朵呀)。會有這樣的情形有幾種可能性，可能是他為了這個講座準備的時間很匆忙，根本來不及準備好音樂的部份；否則就是他並不重視這個講座，反正他也不過是第一次來到台灣！希望是前者。

Bill舉了很多豐富的例子(當然也都是他們公司的作品囉！)；我認為他們最精彩的作品大概就是Curtain Call系列了，他們把窗簾的樣子拍下來，然後就把你家的牆壁變成窗簾了！(它讓你以為這是窗簾，其實不過是一面牆而已！)此外還有金屬以及手繪線圈材質來表現的部份，一樣都很特別。Bill認為品牌設計的流程，其前後順序的應該是這樣的：Product、Research、Strategy、Naming、Identity、Collateral、Advertising、Publicity、Interiors、Web、Video、Distribution。他認為品牌應該要結合感官(Come to your senses)、為客戶創造策略價值(Create strategic relationships with their customers)、不斷創新(Continue to innovate)。從產品到市場，都能感受到設計的體驗(Designing business experiences, from product to market)！

一如CPC課程的安排，三位講師各自表態，講述自己認為的品牌，因此並沒有任何的先後次序；從他們的設計作品中可以看出他們的某些共同點，就是「善用紋理與圖案」(Use Pattern Well)！靳總監尤其對於代表中國文化的圖案的表現格外精彩！江總監幾乎可以把你想像到的任何家庭用品，都加上了Mara多彩多姿的可愛圖案，把設計廣泛的運用，同時不會讓人覺得不舒服！Bill老師則是創意的在平面上使用立體材質，重複的材質圖案，同樣讓人耳目一新！

研討會最後有Q&A的時間，不過發表問題的人並不是那麼的踴躍，主持人問了好幾次，才終於有一兩個人舉手問問題…後來我看沒什麼人問問題，於是我就舉手發問，而且我還問了兩次，一共問了五個問題。

第一次是請教Bill，我請他列舉三個來自台灣的國際品牌？對台灣設計的印象？對台灣設計師的建議？他說，他兩天前才從美國飛來，並不知道台灣有哪些國際品牌…換言之，也沒什麼台灣設計的印象了，但他認為101大樓絕對是個非常好的品牌！由此可知，他們公司並沒有那麼的國際化，因為他不清楚像台灣這種美國以外的市場，如果是紐約或洛杉磯這些地方的設計公司，則可能會對台灣的設計有更多的了解吧！

第二次發言，則是請教在場的三位設計工作者，什麼樣的設計才是國際化的設計？以及設計應該如何做定價的動作？他們答案對於國際化似乎都有著類似的見解：國際化是在品牌強大之後的結果。品牌應該先專注於提昇自己的價值，沒有必要一直想著如何國際化；一旦品牌的發展到了一定的程度之後，便會受到國際間的重視，無形中就形成了某種的國際化品牌。總結他們的意思，國際化是品牌「水到渠成」的結果，我們不必杞人憂天。靳總監認為韓國的三星(Samsung)是一個非常成功的國際品牌，值得我們學習與參考。

至於「定價」這個議題，靳老師表示設計是有價格的，但得看你的設計值多少錢！一個設計的價格若是愈高，它就應該愈能替客戶解決更多他們沒有思考到的問題，不僅止於設計的圖案本身而已。計算的方法也許可以從設計所需要的時間、人力，以及其它的工作成本，來計算應有的價格。江老師則是覺得現在有很多的設計科系學生認為自己畢業後就是設計師了，以為這樣子就能隨便報價！但他們的品質其實有相當大的空間可以改善！我們應該先努力提昇自己的設計品質，才能提昇設計的價值。她說，國內的設計公司：自由落體，曾計算過公司最賺錢的情況是在有多少人力的時候？答案是七到十二人。Bill認為對每一位設計師來說，定價都是個令人頭痛的問題！有時候即使客戶很喜歡你的設計，卻不見得能負擔得起你的價格！所以他們有各種和客戶談價格的方法，包括談定一年至兩年短期或長期的合作契約，確保彼此的權益！(這不失為一種解決定價的辦法！)

其他人的問題中，有些提到組成設計團隊的問題；選擇適合的設計團隊並不容易，像靳總監從事設計幾十年來，合作的對象已有數百人，其實和不同的人合作都能學習到不同的東西，所以如何選擇設計合作的伙伴，對他來說已經沒什麼差別了。江總監則認為台灣有很多人喜歡自製商品，比方說「創意市集」，就是一個例子。也許這當中有些人能夠繼續發展成大的品牌，但一定得注意自己的品牌價值，才能生存；雖然如此，她還是認為從事設計的人應該先從設計公司的環境開始，多接觸與認識設計的人才與作品，提昇自己的設計視野與層次。Bill則表示他們公司所有的人都是設計師！他們沒有專職的會計與業務，因此與客戶交談的全都是設計師； 正因為如此，他們無須透過他人來傳遞客戶的訊息，最能夠了解與掌握客戶的需求與想法。亞特蘭大的設計師不像其他美國大都會的設計師一般的競爭激烈，所以他們都很能夠互相體諒、團結合作。

此外，在會中Bill曾提到，也一再強調，他認為客戶應該要為設計師構思客戶品牌的時間支付金額。設計師在思考的過程不止是在為客戶設計，更是為客戶創新、解決問題！這一項目點出設計的價值所在，同時也是設計之所以有差別的所在！

參加這一天的研討會，雖然聽得很辛苦，但是也獲益良多啦！希望這些分享能對大家有幫助！

躋身卓越品牌：A+的設計
2007/09/08（星期六）9:30-17:30
師範大學公館校區 綜合館3樓國際會議廳
台北市汀洲路四段88號

Angela's KTV Birthday Party

今年Angela的生日好像跟以前不大一樣，之前都還滿開心的，去年好像還有一個像慾望城市情節認識的男朋友，今年則是換了另一個男朋友，她們至少從今年5月份的時候就在一起了吧！這天我打電話給她，跟她說我們可能會晚一點點到錢櫃KTV唷！她說她是第一個到的…可是談到她男朋友的時候，她卻說她們分手了…真快呀！真奇怪…怎麼會這麼快就分手了呢？不知道是發生了什麼事！後來我們在KTV唱歌的時候，她的朋友和同事都已經到了，我們這一群的「前同事」才陸續到來，只不過她有一大半的時間都在廁所難過…當然我們也不希望這樣子的！畢竟這應該是一個快樂的生日派對呀！幾個女的朋友不斷地進去安慰她；後來，她平靜了心情，才出來和我們一起唱歌！

聽說可能的原因是男友的「偶斷絲連」吧！感情嘛！本來就是有很多的未知數，只有在相處之後才能「逐漸地」了解與認識彼此的優點、缺點呀！應該要彼此尊重，同時也要試著去真正地了解另一個人；如果能欣賞對方的優點、接受對方的缺點，對方也能如此對待妳，兩個人都能無私地為對方付出，感情才有機會長久！

另外，我覺得有很多條件好的男人並不一定都是適合的男人，當然並不是說他們不好，有些男人真的是好男人(例如：我，呵呵…)，可是要長久相處，一定要有某些吸引力、某些新鮮感…否則很容易就會覺得平淡無趣，久而久之，感情就淡了！結果只能回想當初的甜蜜！男人如此，女人也是，人類真是麻煩的動物呀！

綠光森林

上星期天到桃園復興鄉的綠光森林走了一回，是個風景不錯的地方！只是，我們一去到那邊，正好是中午用餐時間，於是就到二樓去點了一些吃的；看了一下餐點，嗯…價錢並不便宜，而且得點套餐(NT$330~480)才能吃沙拉吧的東西！即使門票可以抵用消費金額，但按菜單上的價格，不亞於台北都會區的等級唷！想想，都來到這裡了，那就吃吧！硬是點了一套不便宜的豬腳大餐！(要價NT$450！)可惜這邊的餐點吃起來的感覺普普，甚至沙拉吧的水果也一點兒都不甜！個人建議去綠光森林的話，沒必要就別在那邊點餐吃，它的價格並沒有和它應有的口感成正比！但餐廳外的冰淇淋倒是還滿好吃的！(雖然價格一點也不便宜！)

除了餐點之外，其實這邊很不錯的！你可以輕鬆地在這兒渡過一整個下午的時間，可以欣賞獨特的歐式建築，享受一片綠油油的「森林」，以及n天沒洗澡的羊兒…羊兒的毛都從白色變成灰黑色了…好可憐唷！

有潛力的豆乾

今天中午吃完飯，想說來一包豆乾來吃吃看，好久沒吃這種東西了…要吃這種東西之前，要做的第一件事情，就是看有沒有過期！嗯嗯，這包豆乾有效期限是2007年11月2日，沒過期！

於是我就開始吃這包豆乾，當然，吃豆乾沒什麼好講的，就吃起來覺得口感還滿OK的，邊看電視邊吃豆乾，真過癮！

沒想到，吃到一半，就發現底下的豆乾居然滿有潛力的，長出了其它的東西，好像要結繭的樣子…也許放久一點就會長出一隻蝴蝶還是什麼的東西吧？！

那…剩下的豆乾呢？嗯…看它這麼有潛力的，我是捨不得吃啦！你要吃的話，來找我拿，搞不好吃了以後你就會變成更有潛力的明日之星！

Notebook螢幕掛了…

前幾天去阿國那邊坐坐，順便吃個晚餐；沒想到下車的時候，裝著Notebook的袋子的背帶居然有一邊沒扣上，整台電腦硬生生的從我身下跌落到地面上！當時我認為有「安全的袋子」裝著，應該不會像你把Notebook直接丟到地上來得安全多了，應該沒什麼事才對！結果顯然並不是如此！

回到家以後，我打開Notebook，螢幕的背光居然不見了！當下我以為螢幕的燈管掛了！後來我發現如果在螢幕四周某些特定的地方壓著的話，螢幕的背光就會出來！所以燈管沒掛！很可能是某些電腦的元件鬆了或者壞了，但最貴的螢幕應該沒有什麼大問題才是！當天回到家也晚了，我決定隔天早上再拿Notebook去燦坤問問，我記得他們有「電氣醫院」！廣告說只要有插電的東西都可以修！就這麼辦！

星期二的時候(隔天)我去燦坤問，結果他們居然說只修桌上型PC，Notebook都送原廠修…裡面的店員說是店長交待的，因為之前發生過幫客人修Notebook，結果修不好，送回原廠後，客人卻不買帳，發生糾紛，最後他們自己認賠…所以現在都送原廠修了。但我認為我的Notebook應該沒什麼大問題，需要的是把螢幕背光的問題檢查，如果真要換面板的話…再說；只是按照燦坤這邊的答案，似乎得讓我等個好幾天才行！而且光送件就得收新台幣350元。

後來我帶著我最親愛的Notebook到中壢Nova問幾間賣Notebook的公司，他們似乎也沒有直接幫客人維修的服務，都是得送件，不論是不是原廠都得等上幾天才行。於是，我決定直接到台北火車站的K-Mall，自己把Notebook送到BenQ的客服維修中心，而且就是這天下午直接殺到台北去了！

到K-Mall之後，我跟服務的小姐說我的Notebook背光不見了，但我急需要用到這台Notebook，希望能盡快幫我修好！那小姐說，一般都是得等個三到五個工作天…天呀！好久耶！這邊久沒用電腦簡直就沒辦法過生活！可是也沒辦法了…

晚上我跑去阿典家作客，很久沒跟他聊天了，順便看看他的小朋友，都已經二歲半了呢！晚餐吃的是達美樂的「龍蝦咕咕叫」套餐…結果聊到七點多，我就收到簡訊，被告知已經可以去拿Notebook了！哇！真快！沒多久，我就趕去K-Mall拿Notebook了。

個人覺得這次BenQ的服務效率滿好的！當然有一部份的原因是我的Notebook並不需要更換料件，他只幫我把排線重新整理過，螢幕背光就正常了，果然和我推測的一樣！他們只收檢測費新台幣300元！而且還可以刷卡！呵呵…這樣子維修，除了車馬費和一整天找人家問維修問題的時間之外，比起等其它公司一關接一關的把東西傳來傳去的，要快上許多，而且我相信也省下更多的金錢！好在Notebook沒有東西壞掉需要更換，不然就真的很麻煩了！

經過這次的教訓，我得到幾個啟示：第一，雖然Notebook有專用袋裝著，掉下來Notebook一樣會壞！第二，自己送修會比透過其它電腦公司送修要快更多，同時也更省錢！

讓Windows XP自動登入

Windows在開機的時候，都會要求你輸入帳號、密碼才能登入，但這電腦又沒什麼機密，而且都是自己一個人在用，每次都要輸入實在是很麻煩！於是有人分享了一招非常高明的技巧，你可以輕鬆的讓電腦自動登入，再也不必每次都多做一個動作了！

到Windows工具列的「開始」>「執行」，輸入「control userpasswords2」 ，按下「確定」完成動作。這時會出現「使用者帳戶」視窗，取消預設的「必須輸入使用者名稱和密碼，才能使用這台電腦(E)」這個項目，按下「確定」完成動作。接下來會出現要求輸入帳號、密碼的畫面，把你要自動登入的帳號與密碼打進去，Windows就會以這組帳號、密碼自動登入囉！

如果要恢復到原來的設定的話，把剛才取消掉的項目勾回去就可以了。

湖義？銡擬？

今天突然發現我的電腦C槽無法直接開啟，在C槽上按下右鍵，下拉選單最上方出現「湖義」、「銡擬」的字樣，以前好像都沒有看過這字，會不會是中毒了？於是我用掃毒軟體掃了老天，再用防木馬軟體完整掃描一次，好像都沒問題耶…真怪！後來我上網查了一下，原來是電腦中毒的結果！這是一種「U 盤病毒」，又稱「Autorun 病毒」，是通過 Autorun.inf 檔使對方所有的硬碟完全共用或中木馬的病毒…解決的辦法就是把這個Autorun.inf檔給刪除掉！然後再重新開機就可以了！

不過，你有可能找不到這個Autorun.inf檔，因為它被設成隱藏的屬性。要在Windows裡頭看到隱藏檔，你得在檔案總管裡點選「工具(T)」>「資料夾選項(O)」，在「資料夾選項」選「檢視」標籤，然後在「進階設定」視窗取消「隱藏已知檔案類型的副檔名」、「隱藏保護的作業系統檔案」這兩個項目，並把「隱藏檔案和資料夾」底下預設的「不顯示隱藏的檔案和資料夾」選項改為「顯示所有檔案和資料夾」，按下「確定」完成動作；這樣子你就可以「看到」這個檔案了！

例如我的電腦是C槽有問題，我在C槽上按下右鍵，選「開啟(O)」這個項目，就會顯示出C槽的內容，然後把Autorun.inf這個檔案直接刪除，然後再重新開機，現在一切就回復正常了！

提醒一下，並不是所有的Autorun.inf檔案都是病毒，因為所有會自動播放的光碟片都有一個Autorun.inf檔案在光碟片的根目錄下，它會在你用滑鼠快點兩下的時候啟動Autorun.inf檔案裡面所指定的一些動作，通常一些多媒體的選單就會因為這個動作而出現讓你使用了。所以只有在不正常的狀態之下(例如按右鍵的下拉選單出現「湖義」、「銡擬」的怪字…)，才把這種Autorun.inf刪除掉唷！說穿了，其實意思就是你的硬碟根本就不需要使用任何的Autorun.inf檔。

美麗華摩天輪

上星期五晚上，我和小瑜到台北大直美麗華－有著全台北最大的摩天輪，如果可以坐在摩天輪上看台北的夜景的話該有多棒呀！沒錯！這就是我們此行的目的！其實我早就想來坐坐看美麗華摩天輪，但一直都沒機會坐，特別是晚上的時候…可是小瑜卻已經是第二次坐這個摩天輪了！至於為什麼要在這個時候坐摩天輪呢？因為匯豐銀行有提供買一送一的優惠！所以我們只要花一個人的錢就可以讓兩個人都上去摩天輪看風景唷！話不多說，買票去…

我們排隊買票排了好久，結果輪到我們的時候，售票員卻說要到隔壁窗口去買…！真糟糕！怎麼剛才那個售票口是沒有人在顧的，現在又要我們排隊排了老半天的，到最後卻得再重排一次！真想把他們經理抓出來罵！…隔壁現在也只有一個人在買，一下子就輪到我們，算了算了…不要壞了我們的心情。買完票我們去樓下吃冰淇淋，同樣是因為匯豐銀行(HSBC)的關係，冰淇淋買一球送一球，我們還吃得滿開心的！



吃完冰淇淋，我們就去摩天輪那邊排隊。正當我們在排隊的時候，看著那輪子緩緩的轉動，有些人才剛上去沒多久，就在裡面親熱起來了…真誇張！有這麼急唷…最後，終於輪到我們上去坐了！我們的座艙號碼是33號。剛開始在摩天輪底下的時候，感覺還新鮮有趣的，沒想到，過沒多久，摩天輪把我們的座艙轉離開建築物的屋頂以後，突然間，卻覺得自己在好高好高的地方，懸掛在台北市的半空中，沒有任何東西支撐，幾根鐵棒就讓我們離開地面幾百公尺了！此時的我，手心直飆汗！有種害怕的感覺…甚至有手、腳微微發麻的感覺！好恐怖！一時間，什麼浪漫情調全都灰飛煙滅了！這個時候，小瑜想過來安慰我，結果一移動，我反而更覺得害怕！因為整個座艙都在搖動；於是我就請小瑜坐回去原來的位置，把我帶的相機交給她，利用在高處的機會拍拍台北市的風景。而我，正抓著旁邊的鐵欄杆緊緊的不放…剎那間有種後悔來坐摩天輪的感覺！沒想到自己居然這麼怕高！



直到摩天輪轉過一半，我的心情才漸漸緩和，稍微習慣這個高度。小瑜說我這樣算是正常的吧！她剛才轉過一半的時候，也突然有一點點驚訝自己有種身後沒有任何依靠的害怕，後來就好一點了。不過我看她好像都沒什麼反應的樣子，結果還是我比較怕高！我想，我暫時不會再去坐美麗華摩天輪了吧…

不過這次我帶著一顆Canon 50mm F/1.8定焦鏡頭來拍照，這顆鏡頭買了已經有超過一年的時間了，我把它拿來拍照的機會比較少，想利用這次的機會來拍照，看起來效果還不錯！大家可以到這裡來看看這次小小旅程的照片。

The Design Five

最近在看一些國外學校的資料，剛好讀到Art Center College of Design這所美國知名的學校，他們培養了很多非常優秀的人才，其中台灣知名的校友有龔友誠(國際知名廣告導演)、包益民(包氏國際有限公司負責人、實踐大學視傳系專任講師)、陳遠修(銘傳大學設計管理研究所專任教授)、楊德泰(電影《鯊魚黑幫》電腦動畫總監)等，這裡也有一些對他們的介紹。在Art Center 2007/2008年招生型錄，裡面寫了一些不錯文句，其中的"The Design Five" 點出了他們教育的最高宗旨，和大家一起分享！

"The Design Five" by Nate Young, Executive Vice Presidnet and Chief Academic Officer, reflects Art Center's educational philosophy of inspiring creative vision as the ultimate value in design education. By the time our students graduate, they are producing work that reflects a level of skill and conceptual thinking that may have seemed beyond reach at the time they entered the school. This is a direct result of our commitment to excellence and our unique approach to education. At Art Center, we focus on five core creative concepts in preparing our students for leadership roles, which may be as diverse as running a large company, heading a design firm, or simply working in their own studios.

These core concepts - the Design Five - represent the unique attributes of creative thinkers. If you're interested in attending Art Center, chances are that you possess these abilities to varying degrees and are already using them intuitively. With an art and design education, you'll be taught how to apply them in a formal and systematic way. By understanding and controlling these abilities, you can develop your innate talent so that creating the extraordinary is possible - as you will see in the work by Art Center students and alumni reproduced in the pages that follow.

1. See
As a designer or artist, you have full visual literacy and the ability to see in a way that others can't. You are visual translator of the world around you, seeing reality and then interpreting it through your own filter. We call this the art of seeing beyond the obvious. The ability to conjure a highly articulated vision is an extremely valuable skill in art and design, as well as in management and leadership.

2. Connect
You are able to connect what you see with other areas of knowledge you've already stored away. You accumulate and inventory thoughts, ideas, pictures, and experiences, and then draw from this mental library when needed. This is the art of bringing seemingly disparate things together, used to create solutions that are often unexpected and elegant yet relevant.

3. Interpret
You have the ability to clarify new concepts and describe what you conceptualize, making these ideas understandable to others. You act as a translator, capturing ideas visually and communicating them in many different "languages", including the written and spoken word. This is the art of interpreting your vision, allowing others to see it as you do.

4. Appeal
You have a deep understanding of human motivations and the ability to appeal to these emotions. You have the power to excite your audience or attract consumers by the aesthetics, function, and emotional appeal of the objects you create. This is the art of connecting with the human spirit.

5. Influence
Ultimately, your role as a designer or artist has the potential to be one of great influence, with the ability to reach a vast audience. As you prepare for a leadership role in the art or design world, you understand that you will have the ability to influence the companies that employ you and all the people who experience what you create. Therefore you will have the responsibility of acting as the social conscience within your environment. This is the art of delivering a message.

Lightroom 1.1正體中文化

昨天才放上一篇Lightroom 1.0正體中文化的連結，今天怎麼又放另一個中文化的連結了？！哪來這麼多中文化呀？也是，我也這麼覺得，不過昨天的是1.0，與今天放上的Lightroom 1.1中文化版本在內容上是有所差別的。最新的Lightroom 1.1版本新增了許多1.0所沒有的功能(同時也修掉舊版本的一些毛病，效能更好！)，這部份先前的版本並沒有將它們中文化(1.1應該還沒出吧)，所以昨天我自己親自動手修改！除了把Lightroom 1.1新增功能的英文中文化之外，也修改了1.0版本的「中文辭彙」以符合我們習慣的「說法」(感覺起來，先前的版本像簡體中文的文字轉成正體中文或繁體中文的文字，所以用起來會覺得怪怪的…)，不過仍然有少部份的文字尚未修改(請見諒！)…但這讓我領悟到人生的另一個大道理：「中文化真累！」目前至少有約九成五以上都是中文，然而，若有些字詞翻得不那麼…流利順暢的話，也請提供具有建設性的建議，我會想辦法修到最好，希望大家都能知福惜福唷！Peace.