黑與白協調的「整體對比」

晚上參加偉哥在汐止國泰醫院油畫社的課程，因為我現在可說是很少在「動筆」來畫畫了，想說來聽聽偉哥的課，練習一下素描，看能不能找回童年兒時的回憶…還記得小時候很愛畫畫的，卻不知道從什麼時候開始，「畫畫」離開了我，而我，也一直忘了去把它找回來。現在有這麼一個機會，可以讓我再次接觸它，真的是好開心呀！

雖然是油畫社，但今天講的是素描的一些觀念，以及實作練習。事實上，素描的美，就是一種黑與白合理的實現，就是一種協調的畫面；其中，最重要而且不能忘記的一個詞兒就是「整體對比」。所以，要作素描，最簡單而實用的方法便是從彩色積木開始畫起。

我們在用鉛筆畫出一幅素描的時候，必須先想好我們要表達的是什麼，是個體？是部份？或者是整體？找出你想要表達的畫面，想定以後，就開始構圖。正常人眼中的世界是具有豐富色彩的，因此在畫出畫面的輪廓(構圖)之後，要先把我們所看到的各種美麗的色彩，轉變成具有對比的黑色與白色；換句話說，我們要先用鉛筆把它們的顏色都畫上，例如黃色與藍色的黑白深淺絕對不會一樣，紅色與綠色也不會一樣。接著才把同一個物體的向光與背光的深淺畫出，把陰影補上，修整細節，完成一幅素描的作品。

偉哥在教課的時候，提到了很多原理與觀念，包括素描最重要的「整體對比」；另外，他也提出「原理=自由」的看法，因為你知道原理是什麼了，你才能依循這個原理來創作；剩下的，就是看你怎麼自由發揮了！所以他提出六點素描的重點，但我沒寫下來，所以…下次再補給大家。只是我之前幾堂課都沒去，所以在技法與實作上面，還得多下點功夫，想要追回二十年前的記憶，並不是件容易的事，但是我願意去嘗試！

突然之間，覺得自己年紀好像非常不小了，真難過！怎麼時間都不夠用…

其實，我認為素描並不只是單一的一個技能而已，它的觀念在美學與藝術上來說，是一個相當重要的基礎，就像建築的地基一樣；如果地基沒打好，上面的房子蓋得再怎麼美、再怎麼吸引人，都是極度危險的，隨時有可以垮下來，造成損傷與損失。「簡單，是找回事情原來面目最容易的方法。」有時候我一直在找那些很特別、很奇怪、很複雜的東西，想把它們全都蒐集起來，卻發現，永遠都蒐集不完！

唯有在回歸到最簡單的原點，我們才能洞悉事物的真理。

也許，創作是如此，工作是如此，生活也是如此。當你能看透事情的真象時，就不會一再的被外表所迷惑而失落，生命的方向將會更加的清楚。