Adobe CS4的發表會中,提到了許多新的功能,但主要還是在強調軟體之間的整合性;想當然爾,自然是比CS3要來得更強了!(我以為CS3已經很強了呢!沒想到…)
Adobe在這次的發表會中的上午所展示的內容,大半在介紹InDesign CS4與「Photoshop、Illustrator、Flash、…」之間平面和網頁的直接整合,所以使用InDesign的平面設計師們也可以開始做網頁了!…不過,相信我,製作網頁會遇到的問題實在太多了,沒想像中的那麼簡單就是了,但Adobe確實讓這個過程減輕了不少痛苦,同時也省下了不少時間!
Photoshop CS4讓我最想把玩的新功能是它的「Content-Awared Scale」,它輕鬆的就把照片拉寬或拉高了!而且,竟然不會影響畫面中人物或物體的比例!天哪!這功能真的是太好用了吧!因為我們每次要用的圖不是不夠高、就是不夠寬,得花時間「手動」調到想要的大小;有了這個功能真的會省下不少時間耶!同時,Photoshop CS4也可以直接輸出成CSS的網頁,看他們展示的時候,好像連Photoshop裡面的文字都保留到網頁之中,可以用Dreamweaver直接改內容,方便的很!
另外,我期待的「Smart Object與Mask(遮罩)綁在一起」的功能,他們似乎沒有提到…如果有的話就太棒了!
Illustrator CS4的新功能,毫無疑問,就是全新的「漸層」功能!它終於有透明漸層了!這是Illustrator的一大突破!真的!
Flash CS4多了很多新功能,可能一下子講不完,但它現在已經具有3D立體的功能了!(雖然…並不是真正的3D),CS4確實比CS3要強大了許多!原則上…Flash CS4和After Effects是愈來愈相似了!因為Flash有相當比例的新功能都是取自After Effects。
Dreamweaver CS4最讓人期待的新功能,恐怕就是它的「Live View」了!(呵…不是數位相機才有Live View的耶!)我認為這個idea和FireFox的FireBug外掛有些類似。
其它的軟體我用的就比較少了,所以乾脆不寫也沒差!
Adobe CS4有很多新功能看起來真的都很棒!我想多少也是因為Adobe與Macromedia合併後,才能讓彼此的軟體有更多的增長;以前以為CS3就已經很棒了!沒想到還可以更強大!果然人是很貪心的!希望趕快造福我們這群廣大的使用者!
不過…我到現在都還沒安裝呢!因為Adobe還沒把試用版放上網…好期待呀!
這次的主持人和上次一樣,都是同一位美麗的女性「High腳」(沒辦法!主持人本來就是要帶氣氛的囉!)不過這次講師所講授的技巧卻不如上次來的好,因為某些「時段」竟然讓我開始打起瞌睡了!有些地方講得滿無聊的吧…這…這…這應該是要加油的地方了吧!?上次的研討會我可是覺得一整個超棒的呢!還有,工作人員身上穿的亮字的CS4黑色T-shirt看起來滿不錯的耶!好想也來一件唷!
星期四, 11月 13, 2008
星期五, 10月 24, 2008
Adobe CS4 中文版上市發表會

Adobe在今年(2008年)的11月7日在台北舉辦首場Adobe CS4中文版發表會,全程英文解說,地點在「THCC 台大醫院國際會議中心 台北市中正區徐州路2號」;11月27日則另外加映「Adobe CS4中文精華版」,全程繁體中文解說!地點在「永豐棧麗緻酒店 B1 宴會廳 台中市中港路2段9號」有興趣的人可以到MyAdobe台灣中文網的活動頁面報名或觀看最新的活動訊息。
說實在的,Adobe CS3的功能其實已經很棒了!而且其中許多的功能有很多人都還不熟呢!沒想到Adobe CS4馬上就要推出了!
不過…話說回來,看到Adobe Flash CS4居然擁有3D功能以及類似Adobe AfterEffects的特效工具,還是很想看看Adobe會把Adobe CS4變出什麼花樣來!到時候就看Adobe如何來個「真人發音」與解說了!
星期三, 8月 27, 2008
神魂顛倒與RiS合辦網聚
上星期天我參加了神魂顛倒和RiS論壇的網聚,地點在台北市光復南路260巷28號的「味子」。在去參加這個活動之前,我到世貿參觀了機器人大展,因為有朋友在那邊參展,我順道參觀了他們公司的「作品」。參觀結束,等我到味子的時候,已經下午兩點四十分左右了…裡面的人超多的!而且講師已經開講了…沒想到加入這個網聚活動的人還真不少!居然沒位子可以坐著聽講師說明他準備的資料…我只好「罰站」在門口的地方聽講。
可能是我沒有很認真的去了解這個網聚的主題與內容,所以這個網聚跟我想像的很不一樣。
我以為來這邊可以和許多人有互動,進而多認識從事網路工作的同好;然而,事實上幾乎都是在聽兩位講師講演投影片。當然,講師不時也會出問題給大家,所以獎品可說是大放送,獎品內容大部份是小公仔、記事本之類的小東西。
我在他們的意見上填了兩個意見。
第一個意見很自私,就是希望每個人都有位子坐,雖然我比較晚來,但如果我站在其他人的前面把別人的視線擋住,這並不是件好事。
第二個意見,是在我看了講師滿頭大汗的在講解投影片內容時的一種感慨!為什麼講師分享知識給大家時,是這樣的一種情境?
這二個意見,說實在的,都是場地的問題。場地不夠理想,因此有些人得坐地上、有些人得一直站著、有些人得一直頭歪歪的…講師的汗會流成這樣,也是場地不理想的結果。我想,這可能是經費問題,所以沒辦法找出一個場地能像Adobe、數位時代或商業週刊等大公司一樣來舉辦活動。
回過頭來看,這只是個網聚而已!
到底這個網聚的目的是什麼?在我看來,我只是想去認識新朋友、透過網聚了解到底大家的「程度」在哪裡、有沒有機會互相分享經驗、…
我確實是認識了幾位新朋友,而且我還跟其中一位有聯絡,雖然他住在鶯歌比較遠。此外,雖然我看不出大家的程度在哪裡,但從講師的程度可以約略有個想法…互動經驗嘛…90%以上都是單向的。
關於網聚講授的內容:第一位講師長得很像名嘴陳輝文,專門在介紹Flex和AIR;第二位講師「奶綠茶」專門在介紹PaperVision 3D,也就是Flash的3D;第三位是每次都壓軸的Atom,專門在紹介Flash Mobile。
Flex的部份很吃資源,PV3D同樣也是,Flash Mobile(flash lite)會用的人更少!比較引人注目的可能是奶綠茶介紹的Flash 3D了,效果看起來還滿炫的!雖然PV3D已經出來很久了,但能把它這樣運用的人並不多!Flex在網路頻寬以及電腦效能還沒辦法大幅進步之前,跑起來可能會很吃力,可是它做出來的效果卻也不是一般網頁能比擬的;Flash Lite則是很有潛力,只是需要更多的人一起加入研究與開發,不然光靠Atom這樣跑團可能效果不大。
經過這次網聚的洗禮,我只能給Flash2u以及RiS的站長祝福,很希望這樣的網聚能一次比一次好,畢竟知識的累積並不容易!加油!!
可能是我沒有很認真的去了解這個網聚的主題與內容,所以這個網聚跟我想像的很不一樣。
我以為來這邊可以和許多人有互動,進而多認識從事網路工作的同好;然而,事實上幾乎都是在聽兩位講師講演投影片。當然,講師不時也會出問題給大家,所以獎品可說是大放送,獎品內容大部份是小公仔、記事本之類的小東西。
我在他們的意見上填了兩個意見。
第一個意見很自私,就是希望每個人都有位子坐,雖然我比較晚來,但如果我站在其他人的前面把別人的視線擋住,這並不是件好事。
第二個意見,是在我看了講師滿頭大汗的在講解投影片內容時的一種感慨!為什麼講師分享知識給大家時,是這樣的一種情境?
這二個意見,說實在的,都是場地的問題。場地不夠理想,因此有些人得坐地上、有些人得一直站著、有些人得一直頭歪歪的…講師的汗會流成這樣,也是場地不理想的結果。我想,這可能是經費問題,所以沒辦法找出一個場地能像Adobe、數位時代或商業週刊等大公司一樣來舉辦活動。
回過頭來看,這只是個網聚而已!
到底這個網聚的目的是什麼?在我看來,我只是想去認識新朋友、透過網聚了解到底大家的「程度」在哪裡、有沒有機會互相分享經驗、…
我確實是認識了幾位新朋友,而且我還跟其中一位有聯絡,雖然他住在鶯歌比較遠。此外,雖然我看不出大家的程度在哪裡,但從講師的程度可以約略有個想法…互動經驗嘛…90%以上都是單向的。
關於網聚講授的內容:第一位講師長得很像名嘴陳輝文,專門在介紹Flex和AIR;第二位講師「奶綠茶」專門在介紹PaperVision 3D,也就是Flash的3D;第三位是每次都壓軸的Atom,專門在紹介Flash Mobile。
Flex的部份很吃資源,PV3D同樣也是,Flash Mobile(flash lite)會用的人更少!比較引人注目的可能是奶綠茶介紹的Flash 3D了,效果看起來還滿炫的!雖然PV3D已經出來很久了,但能把它這樣運用的人並不多!Flex在網路頻寬以及電腦效能還沒辦法大幅進步之前,跑起來可能會很吃力,可是它做出來的效果卻也不是一般網頁能比擬的;Flash Lite則是很有潛力,只是需要更多的人一起加入研究與開發,不然光靠Atom這樣跑團可能效果不大。
經過這次網聚的洗禮,我只能給Flash2u以及RiS的站長祝福,很希望這樣的網聚能一次比一次好,畢竟知識的累積並不容易!加油!!
星期四, 7月 10, 2008
Adobe CS3 一氣呵成研討會

七月一日的時候,我參加了Adobe舉辦的「CS3一氣呵成」研討會(Adobe CS3 Master Class 2008);原本我不打算參加的,但是Adobe寄了很多次它的EDM給我,我想,應該是不錯的活動,不然不會發這麼多次同樣的東西!所以我決定還是參加了!
一大早,誠品信義店的門口就排了很多的人,我也就加入了…因為得排隊才能上六樓!從人潮看來,這天參與研討會的人就比我想像中的還要多了!
這次研討會主講的是三位「大師級」的人物,其中為首的是Greg Rewis(the Group Manager of Creative Solutions Evangelism at Adobe Systems, Inc.),他是Dreamweaver和之前GoLive的創始人之一,長得跟 Richard Gear滿神似的,他主要是針對網頁設計的部份做說明…另外兩位,一位是Rufus Deuchler(主講平面設計),一位是Jason Levine(主講影像多媒體)。
我試著把他們演說的技巧寫下來,分享給自己,也分享給有需要的人。
上午他們三位輪流演說,好像在唱戲一樣,滿有趣的!他們三人合作把一個網頁做出來,這樣應該就算是一氣呵成了吧!至於重點嘛…主要的有三個(當然是不會只有三個而已…):
1. Photoshop的Layer Camp功能[ 說明 ]
2. Fireworks的分享圖層功能
3. 直接把Photoshop的PSD檔拉進Dreamweaver裡
1. Photoshop的Layer Camp功能
其實有很多人都還不大會用Layer Camp這個功能,它可以很方便的將你的圖層記錄下來;你只需要在Layer Camp裡新增圖層,之後只需要簡單的點選,就可以讓圖層自動開啟與關閉,很方便的功能!
2. Fireworks的分享圖層功能
在圖層上按右鍵,就會有一個「分享圖層」的功能;當你在製作許多不同的頁面時,有可能會有主要的版面是不變的,利用這個功能,你可以讓每個頁面都有同樣的東西。
3. 直接把Photoshop的PSD檔拉進Dreamweaver裡
很多人都是利用切割功能,把一張一張的圖切成個別的圖片,然後再放到Dreamweaver裡。其實你可以直接把Photoshop的PSD檔直接拉進Dreamweaver裡,Dreamweaver會自動開啟一個視窗,讓你選擇要轉換的圖片格式(如JPG/GIF/PNG);並且在需要更新或修改的時候,你可以點選Dreamweaver屬性面板的Photoshop編輯圖示,Dreamweaver就會幫你打開Photoshop、讓你修改這個圖片了!修改完,只需要按「儲存」,Dreamweaver就會自動幫你把圖片更新唷!真的很神奇!而且很方便!
下午的時候,分成三個場地,由他們三個人分別主講不同的主題;由於我目前從事網頁設計的工作,理所當然的就是去聽Greg Rewis的網頁設計囉!
網頁設計的場地,不知為什麼,人似乎特別多!多到有些人得坐在走道上,還有一票人是直接坐在講台前面的空地…看來,想學網頁設計的人真不少!
Greg一開始就強調使用CSS來設計網頁的重要性,而且他一再強調,要用CSS而不要用Table來製作網頁!但是,剛開始要用CSS來設計網頁確實是比用Table來得難多了!尤其是對那些CSS不很了解的人來說。他用Rufus先前設計的版面來將它做成網頁給大家看…
下午的小技巧:
1. 使用正確的網頁文件格式(Doc-Type)[ 說明 ]
2. 從一開始設計網頁就用Dreamweaver提供的CSS起始版面(CSS Starter Layout)
3. 養成「先按一下Element Inspector,然後再按左、右鍵」的習慣
4. 雙擊工作視窗的標題列就可以將該工作視窗最大化
5. Dreamweaver的尺規工具
6. 使用EM而不要用PX來做為文字的單位
7. 方塊理論(Box Model)
8. 從Photoshop複製,然後直接在Dreamweaver貼上
9. 浮動(Float)的屬性:先往上靠齊,然後才向左或向右
10.用Dreamweaver直接調整CSS
11.用Dreamweaver內建的SPRY來建構標準的Ajax頁面
12.在同一個標籤裡使用多個「類別(Class)」
13.絕對不要一開始就在IE裡檢查你的網頁
14.IE修正碼「[if IE lte7]」
1. 使用正確的網頁文件格式(Doc-Type)
很少有網頁設計師會一個一個字的把網頁文件格式打下來,因為我們可以直接用Dreamweaver來建構一個具有正確網頁文件格式的網頁。
2. 從一開始設計網頁就用Dreamweaver提供的CSS起始版面(CSS Starter Layout)
Dreamweaver CS3提供了許多方便而且有效的CSS起始版面;使用這些內建的版面不止確保你會使用正確的網頁文件格式,也讓你避免掉許多的衝突與問題,同時它也會給你許多網頁設計的提示 ;當然,你得先了解自己的設計是屬於哪一種的CSS樣式,你才能選到適合你的CSS起始版面。
3. 養成「先按一下Element Inspector,然後再按左、右鍵」的習慣
Dreamweaver有一個很強大的功能,就是 "Element Inspector"。你可以透過這個功能來選取某一個網頁元素。如果你想在某個網頁元素之後加上一個東西,你可以用Element Inspector選取這個網頁元素,然後再按「右鍵」,這樣你就完完全全的讓游標跑到這個元素之後了!這樣可以避免放錯網頁元素的位置。
4. 雙擊工作視窗的標題列就可以將該工作視窗最大化
有時候你想要用Dreamweaver的某個工作視窗,但你得不時調整它的大小,可能要往上拉,可能又要往下拉,很浪費時間!但其實你可以直接在工作視窗的標題列快點兩下,Dreamweaver就會知道你想要把它放大,它會自動把其實的工作視窗收合起來,把你要的工作視窗放到最大!很方便吧!
5. Dreamweaver的尺規工具
如果Photoshop的參考線工具的話,Dreamweaver也有!用法就跟Photoshop一樣!從尺規的地方拉出參考線就可以了!不過,Dreamweaver不止提供這個功能而已…按住你的「Ctrl」鍵,你會發現Dreamweaver告訴了你兩個參考線之間到底是多少Pixel的距離!哇!真是方便的功能!
6. 使用EM而不要用PX來做為文字的單位
Pixel是固定的大小,在許多瀏覽器上會無法讓文字放大或縮小;EM則是按照文字的空間,不論你是要放大或縮小,文字都可以自動將調整大小而且保持原始比例。1em = 16px,這是預設的字體大小,當然,你也可以用百分比來調整字體,和EM的道理是相通的。
7. 方塊理論(Box Model)
這個理論只是用來說明在不同瀏覽器中所存在的問題。如果你設定某個方塊的寬度為「300px, padding-20px, border:5px」,FireFox或Safari這類的網頁標準格式的瀏覽器會解讀實際的寬度為 350px(5+20+300+20+5)。但是微軟的Internet Explorer(IE)則會解讀為300px的實際寬度。IE會把裡面的內容自動縮小好讓實際的寬度可以是300px;換句話說,以這個例子來講,IE把內容的寬度改成250px了!這可能就是讓網頁設計師不喜歡CSS的原因之一了!(W3C有更多關於方塊模式(Box Model)的介紹)
8. 從Photoshop複製,然後直接在Dreamweaver貼上
一般來說,很多網頁設計師都會先把圖片切割好再匯出,然後再放進Dreamweaver裡;但是,現在你可以從Photoshop複製選取區域,然後直接貼進Dreamweaver裡!跟先前將PSD檔放進Dreamweaver很類似,Dreamweaver在你將複製的圖片貼進來的時候,會提示你需要儲存的圖片格式是什麼…又是一個超方便的功能!不過,這邊有個重點你必須要知道,就是這個功能是基於「圖層」的前提之下(Layer-Based);意思是說,它只能接受在選取的圖層上被複製的區域,如果你沒有選擇任何圖層,就無法複製。
9. 浮動(Float)的屬性:先往上靠齊,然後才向左或向右
如果這些向哪邊的屬性影響了你底下其它的Div,你可以用 "clear:both" 的屬性來隔離上方的浮動屬性,這樣它們就不會被影響了。
10.用Dreamweaver直接調整CSS
用Dreamweaver調整CSS是很正常的,但是你也可以直接從Dreamweaver裡面,將兩個不同CSS檔的內容做移動!也可以直接把網頁內置的CSS變成外部CSS檔!這個功能我之前還沒試過,現在…真的覺得滿方便的!
11.用Dreamweaver內建的SPRY來建構標準的Ajax頁面
Dreamweaver支援Ajax。如果你想做出像Ajax一樣的效果,Dreamweaver其實已經內建了一個Ajax的功能:SPRY。你不需要花很多時間來寫一個Ajax的元件,Dreamweaver已經幫你寫好了,你只需要拿來用就行了!目前最新的版本是1.3版,可以在Adobe Labs找到更新。
12.在同一個標籤裡使用多個「類別(Class)」
其實你可以在網頁標籤裡使用不止一個的「類別Class」,你只要在兩個不同的類別中間加上空白就可以了。例如:class="style1 style2",這樣會用上style1和style2這兩個類別。
13.絕對不要一開始就在IE裡檢查你的網頁
因為IE並不符合網頁標準規格;即使是IE本身,不同的版本所呈現的網頁畫面也不一樣!所以IE的問題不少!你最好先從FireFox或Safari這類的標準網頁格式的瀏覽器來檢查你的網頁。
14.IE修正碼「[if IE lte7]」
你可以用這個修正碼來加註在網頁上,以修改IE7以下的版本所產生的問題…雖然…不同的版本還是有可能會有不同的問題…
嗯…差不多就這樣了!雖然我並不是Dreamweaver的新手,但這個研討會還是讓我覺得獲益匪淺!雖然也花了不少時間寫這個東西,但我相信這也是加深了自己的印象!Greg在研討會中不時的提醒我們他出的新書:Mastering CSS with Dreamweaver CS3;這本書是他和他未婚妻一起寫的,聽說有許多不錯的教學,Amazon上的評價也不錯!所以我昨天就訂了一本…NT$1383…投資一下自己吧!
星期三, 9月 26, 2007
向大師學創意:2007創意設計國際研討會(下)
第二天的創意設計研討會,我沒有做什麼筆記,只能憑印象來講,可能的原因是講者並不那麼吸引我的注意吧!
上午首先開講的是來自捷克的Jan Rajlich Jr.。他是現任的捷克布爾諾雙年展協會(Brno Biennale Association)主席,繼承父業,投身藝術創作,是少數在上個世紀的70、80年代就利用電腦來創作的平面藝術工作者。演說中,他播放了很多雙年展的作品給大家觀看,五花八門,但全都是海報設計的作品,包括他自己的作品也是,但看完之後,我個人並沒有留下什麼印象,或者應該說是我覺得這些作品都很特別,但卻都不是我所喜愛的作品類型…然而,讓我很訝異的是,Jan Rajlich已經年紀一大把了,他的作品看似簡單,但卻仍能保有一顆赤子之心,勾起你最純真的想法與回憶!
他很歡迎台灣的朋友參加捷克布爾諾雙年展協會所舉辦的比賽,去年就有台灣的作品得獎,而且幫Jan Rajlich Jr.翻譯的老師還特別提醒,如果參賽得獎,政府會頒發額外的獎金唷!
某方面看來,Jan Rajlich Jr.有點像是來「招生」的…也許應該是說替比賽做宣傳…(事實上,課程表單上本來就有提到這點…)
======
下午的首位講者,是國內相當具有名氣的自由落體設計的總經理陳俊良先生。陳先生一上台的第一件事情,就是跟台下的觀眾行一個大大的鞠躬禮!哇嗚~~~有點兒被陳先生給捧高的感覺,因為台下幾乎沒幾個人年紀比他大的…看起來後生晚輩的學生居多就是了。
陳先生家原本是出版商,從高中的時候,他就開始在做設計了,所以他年約四十歲,設計的年資就已經超過二十五年了。自由落體目前和許多新竹科學園區的大廠合作,他曾拿過許多設計大獎。例如2002年他以「天圓地方」系列國宴餐具拿下亞洲最具影響力大獎的首獎,同年也拿下法國海報設計大獎首獎,可說是相當優秀。
除此之外,陳先生的作品都很符合商業需求。例如他的創作會一次製作十二種不同的樣式,除了可以展出之外,也可製作成月曆。也許是經過二十五年設計的萃鍊,我覺得陳先生的口才應該很有業務的底子;從他所表達的內容之中,覺得他應該是個好人;但從他說話的語調與談吐之間,卻覺得很油腔滑調的感覺…
陳先生目前一直都與國內的書法大師董陽孜合作,藉由書法來加深作品的變化與意象,也可說是將中華文化發揚光大的方式之一吧!
陳先生此行還帶了三本他的作品書,以及一份海報要給與會者;不過要拿到這些「獎品」,得正確回答他的問題才行,雖然最後發現他問的幾個問題,答對的沒幾個人,但東西還是都送出去了!只不過最怪異的是…海報居然是送給女主持人?!真是搞不懂為什麼…(女主持人沒講幾個詞兒,也沒長得特別漂亮…)
======
研討會最後一位演說者,是來自辛巴威(Zimbabwe)的Chaz Maviyane-Davies(…今天來的兩位國外演說者的名字都特別難唸!)。他演說的主題就是畫面中紅紅的兩個英文字:Creative de.fi.ance(創意,反抗)。這大概也是難得一見用設計來反抗政府的設計師了!基本上,他花了很多的時間在告訴大家辛巴威的政府有多麼的糟糕!政府既無能、又貪腐!也許正是因為這個緣故,他努力地用設計來告訴大家:反抗(defiance)是很重要的!他們有權利拒絕這樣的政府!然而一個國家的腐敗絕不是只有總統一個人而已,重點是那些少數握有權力的人!他們只要一日握有權力,你一日難以動搖他!(我們自稱為全民總統的阿扁即是一例)利用設計出各式各樣的海報,他讓全世界所有的人都知道辛巴威的政府是腐敗的!這就是他一開始的Creative De.fi.ance的原因之一。
當他因為這些政治海報的設計而在辛巴威大紅特紅的時候,麻煩也跟著來了,所以他現在住在美國,而不是辛巴威…後來他發現,到了美國,一樣有種族的問題(雖然比辛巴威好一百倍!),他對於美國被歧視的人種一樣是感同身受!也因為來自辛巴威而被其他人視為次級人種,他不願低頭,反而把這股憤怒的力量轉為平面設計背後的動力!(這點非常值得我們借鏡!當台灣一再被中國眨低身份與地位時,身為台灣設計師的你應該要怎麼做呢?)只不過他在美國則較少設計政治海報,但仍然時時惦記著辛巴威的人民!…Chaz的設計可說是秉持著人道主義創作。
Chaz認為好的設計應該是一種藝術的執照,而好作品更應該要能和人對話,反映社會。例如當你發現人類一再對生態環境破壞時,你就應該要挺身而出,用你的設計來告訴大家這件事情!
聽完Chaz憤怒的演說,無形之中,好像告訴著我們,設計師的工具就好像作家的筆一樣:如果作家筆下文字是一把刀,那麼設計師的創意作品就是一把傷害力強大的槍!
向大師學創意:2007創意設計國際研討會
2007/09/18(星期二)9:30-17:30
文化大學推廣部建國分部 B1表演廳
台北市建國南路二段231號
上午首先開講的是來自捷克的Jan Rajlich Jr.。他是現任的捷克布爾諾雙年展協會(Brno Biennale Association)主席,繼承父業,投身藝術創作,是少數在上個世紀的70、80年代就利用電腦來創作的平面藝術工作者。演說中,他播放了很多雙年展的作品給大家觀看,五花八門,但全都是海報設計的作品,包括他自己的作品也是,但看完之後,我個人並沒有留下什麼印象,或者應該說是我覺得這些作品都很特別,但卻都不是我所喜愛的作品類型…然而,讓我很訝異的是,Jan Rajlich已經年紀一大把了,他的作品看似簡單,但卻仍能保有一顆赤子之心,勾起你最純真的想法與回憶!
他很歡迎台灣的朋友參加捷克布爾諾雙年展協會所舉辦的比賽,去年就有台灣的作品得獎,而且幫Jan Rajlich Jr.翻譯的老師還特別提醒,如果參賽得獎,政府會頒發額外的獎金唷!
某方面看來,Jan Rajlich Jr.有點像是來「招生」的…也許應該是說替比賽做宣傳…(事實上,課程表單上本來就有提到這點…)
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下午的首位講者,是國內相當具有名氣的自由落體設計的總經理陳俊良先生。陳先生一上台的第一件事情,就是跟台下的觀眾行一個大大的鞠躬禮!哇嗚~~~有點兒被陳先生給捧高的感覺,因為台下幾乎沒幾個人年紀比他大的…看起來後生晚輩的學生居多就是了。
陳先生家原本是出版商,從高中的時候,他就開始在做設計了,所以他年約四十歲,設計的年資就已經超過二十五年了。自由落體目前和許多新竹科學園區的大廠合作,他曾拿過許多設計大獎。例如2002年他以「天圓地方」系列國宴餐具拿下亞洲最具影響力大獎的首獎,同年也拿下法國海報設計大獎首獎,可說是相當優秀。
除此之外,陳先生的作品都很符合商業需求。例如他的創作會一次製作十二種不同的樣式,除了可以展出之外,也可製作成月曆。也許是經過二十五年設計的萃鍊,我覺得陳先生的口才應該很有業務的底子;從他所表達的內容之中,覺得他應該是個好人;但從他說話的語調與談吐之間,卻覺得很油腔滑調的感覺…
陳先生目前一直都與國內的書法大師董陽孜合作,藉由書法來加深作品的變化與意象,也可說是將中華文化發揚光大的方式之一吧!
陳先生此行還帶了三本他的作品書,以及一份海報要給與會者;不過要拿到這些「獎品」,得正確回答他的問題才行,雖然最後發現他問的幾個問題,答對的沒幾個人,但東西還是都送出去了!只不過最怪異的是…海報居然是送給女主持人?!真是搞不懂為什麼…(女主持人沒講幾個詞兒,也沒長得特別漂亮…)
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研討會最後一位演說者,是來自辛巴威(Zimbabwe)的Chaz Maviyane-Davies(…今天來的兩位國外演說者的名字都特別難唸!)。他演說的主題就是畫面中紅紅的兩個英文字:Creative de.fi.ance(創意,反抗)。這大概也是難得一見用設計來反抗政府的設計師了!基本上,他花了很多的時間在告訴大家辛巴威的政府有多麼的糟糕!政府既無能、又貪腐!也許正是因為這個緣故,他努力地用設計來告訴大家:反抗(defiance)是很重要的!他們有權利拒絕這樣的政府!然而一個國家的腐敗絕不是只有總統一個人而已,重點是那些少數握有權力的人!他們只要一日握有權力,你一日難以動搖他!(我們自稱為全民總統的阿扁即是一例)利用設計出各式各樣的海報,他讓全世界所有的人都知道辛巴威的政府是腐敗的!這就是他一開始的Creative De.fi.ance的原因之一。
當他因為這些政治海報的設計而在辛巴威大紅特紅的時候,麻煩也跟著來了,所以他現在住在美國,而不是辛巴威…後來他發現,到了美國,一樣有種族的問題(雖然比辛巴威好一百倍!),他對於美國被歧視的人種一樣是感同身受!也因為來自辛巴威而被其他人視為次級人種,他不願低頭,反而把這股憤怒的力量轉為平面設計背後的動力!(這點非常值得我們借鏡!當台灣一再被中國眨低身份與地位時,身為台灣設計師的你應該要怎麼做呢?)只不過他在美國則較少設計政治海報,但仍然時時惦記著辛巴威的人民!…Chaz的設計可說是秉持著人道主義創作。
Chaz認為好的設計應該是一種藝術的執照,而好作品更應該要能和人對話,反映社會。例如當你發現人類一再對生態環境破壞時,你就應該要挺身而出,用你的設計來告訴大家這件事情!
聽完Chaz憤怒的演說,無形之中,好像告訴著我們,設計師的工具就好像作家的筆一樣:如果作家筆下文字是一把刀,那麼設計師的創意作品就是一把傷害力強大的槍!
向大師學創意:2007創意設計國際研討會
2007/09/18(星期二)9:30-17:30
文化大學推廣部建國分部 B1表演廳
台北市建國南路二段231號
星期二, 9月 25, 2007
躋身卓越品牌:A+的設計(下)
9月16日(日)CPC舉辦的設計研討會,請到三位來賓依演說順序分別為:南韓首爾弘益大學品牌及設計管理學張金鍊教授、國內的皇將科技股份有限公司董事長楊勝輝先生、丹麥Design Nord創辦人之一與斯堪地那維亞設計學院董事長Frederick Rickmann。
上午首先由南韓的張金鍊教授開始演說,這次南韓的教授應該要比上次好一些,但還是以理論居多,例舉的實際案例不少,但教授並非這些案例的主要執行者,所以都在「分析」…他提到品牌識別(Identity)指的是一群物體的一致性,應該要營造品牌的獨特性與個性。他「分析」六個已知的驅動品牌變革的力量是:(1)Mega Trends世界潮流的影響、(2)Technology科技的突破與進步、(3)Cultural Lifestyles不同文化的生活風格、(4)Economy不同國家的整體經濟狀況、(5)Sensibilities & Attitudes設計師能利用設計來改變的敏銳度與態度、(6)Competition不只和國內競爭,也和國外比較的競爭力。我想這六個品牌變革的力量,是我們的國家機器或者大企業更需要去了解與影響的地方,希望政府機關能做有效率的事情,否則只是浪費我們繳的稅金,等同於A錢!中小企業或個人對此可能影響非常有限,但仍然可以此做為觀察不同品牌的依據。
再來提供幾個行銷常出現的字。上個世紀的九○年代最常使用的是Strategic、Organization、Motivation、Productivity、Innovation、Action Oriented、Integration、Synergy;廿一世紀至目前為止,最常使用的行銷字則又加入了Diversity(多樣性)、Holistic(全部的)、Convergence(聚合)、Multi-Disciplinary、Experiences。設計整合行銷的知識、互動關係與連結,品牌策略應該要創造出品牌價值(Brand stragegy to create brand value)。韓國品牌經驗所涉及的品牌價值(Brand Value)有:(1)Corporate citizen brand value、(2)Holistic brand management value、(3)Cultural brand value、(4)Technological brand value、(5)Collaborative public brand value。
果然很理論吧!聽到快睡著了…
由於張教授和韓國各大企業的設計都有直接或間接合作的關係,所以他很能分析與了解韓國的大企業。他說,三星(Samsung)的總裁曾說過:「一個公司最重要的資產就是創意與設計。」我想這很能鼓勵各位從事設計的朋友們吧!(繼續睡…)所以三星的設計師總共有700人左右,超過Sony與飛利浦(Philips)。
Samsung Brand Convergence: (1)Global brand management network, (2)In-Depth consumer trend analysis, (3)Innovative ergonomic(人類工程學的) product designs, (4)Comprehensive design data base, (5)Strategy brand value, (6)Society....,etc.
Samsung CSR(Corporate Society Responsibility) Programs: (1)Disabled Community, (2)Environment preservation, (3)Educational institutes.
一個企業的品牌策略可以形成一種環節:(1)Brand strategy > (2)Verbal Identity > (3)Brand design > (4)Brand Implementation > (5)Brand culture > (6)Brand Protection > (7)Research & Planning > (8)Brand valuation > Back to Brand strategy. 其中,(1)~(3)屬於品牌的創造時期(Create),(4)~(6)屬於品牌的管理時期(Manage),(7)、(8)屬於品牌的評估與研究時期(Evaluate)。從這小小的段落,你可以知道一個大企業的品牌策略是怎麼循環的,這個理論應該滿受用的!(還好打呼沒被發現…有想辦法撐住、沒睡著!)
張教授提到在演說中,一再提到的重點之一就是「設計管理(Design Management)」,可以透過跨產業的合作來達到效果,例如請非設計的公司來評估品牌設計的效益,所以也可以和策略公司、產品設計公司來合作,好比Prada手機(Prada+LG)。其中一個我提問的問題,「像台灣以中小企業居多,設計公司或工作室人數甚少,如何做到設計管理?」張教授的答案則是「以透過契約或長期合作(甚至交叉持股)的關係來達到設計管理的效果。」這點與之前提到的Grand Design很類似,然而他們已經是這麼做的了。
======
下午首位講者是CVC的老闆,皇將科技股份有限公司事長,拿過澳洲南澳大學MBA,曾獲小巨人獎、傑出總經理、公司外銷產品設計獎、外銷搞展獎、中小企業成功升級轉型案例等等的楊勝輝(真正的董事長!楊董!)來主講。楊董很熱心公益,也常參與巡迴演講,分享國內企業品牌行銷拓展經驗…
我個人認為楊董並不是設計的專業人才,他來這邊演說主要理由應該是告訴我們行銷的重要性!品牌的設計其實就是一種行銷的手段,所以楊董分享了品牌發展的三個階段:認識品牌、相信品牌、愛上品牌(原:認識CVC、相信CVC、愛上CVC)。楊董以說故事的方式讓我們了解CVC這個品牌成功的經過…
我在回收的問卷中提到一個問題:「其實我們對製藥、標籤機不熟,但是董事長的經驗如果用在設計行業,應該要怎麼做會比較有效果?」很令人訝異的是,居然獲得了回覆!「行銷需要好設計配合,發展設計行業我想最好的方法就是讓自己多曝光,我的經驗能否用在設計行業,須由您來思慮。」所以這答案可以引用上一個段落提到的品牌發展的三個階段:認識品牌、相信品牌、愛上品牌。發展設計行業要先讓大家認識你,如果你也能跟楊董一樣,了解並善用這三個階段,也許你就能和楊董一樣成功囉!
另外補充一下楊董對於行銷策略的建議:(1)產品差異化、(2)用最有吸引力與最具競爭力的一項產品做主打、(3)區隔市場、(4)選一個正起步且有潛力的新興市場,設立分公司,老闆帶頭傾全力投入經營、(5)破壞性創新-從邊緣地帶轉彎進洞、(6)建立潛在潛在客戶名單檔案、(7)掌握宣傳,充分利用網路(明確的廣告口號,訴求突出點,不要模糊焦點。)、(8)第一市場成功後再經營第二市場,由小而大。
楊董認為一個成功行銷者應具備的特質:好奇心、觀察力、膽識、反向思考、企圖心、有主見、執行力、樂觀進取、直覺力。
======
最後一位演說,也是壓軸的演說者,是來自丹麥的Mr. Rickmann。我把講義上的文字打上來給大家參考參考,我覺得寫得滿不錯的!
單就上面這段文字,其實很有意義了!等於是Rickmann整個演說的總結。他同樣也有提到品牌的演進:(1)Imperial Trade, 1851~1949> (2)Adversitised Branding, 1950~1975 > (3)Relative Identity, 1975~1995 > (4)Corporate Active, 1995~2015. 意即一家公司在這四個階段品牌的演進其實是由產品的大量生產(Company Quality),發展到要求產品品質(Products Performance),提昇到產品所帶來的各種不同個性的生活風格(Lifestyle and Personal Identity),最後才是公司因為產品而產生的企業倫理與社會責任(Ethics and company responsibility)。所以當你買了某一個產品,其實不止是買了這個產品而已,其實也買了它的故事、形象、責任。因此Rickmann一再強調,品牌不止是一個圖案而已!It's a carrier of knowledge.
不同的社會會產生不同價值的品牌。Rickmann把現今社會的型態分為三類:(1)農業社會(Agricultural Society)、(2)工業社會(Industrial Society)、(3)知識社會(Knowledge Society);而把產品同樣也分類為三類:(A)農業產品(Agricultural Products)、(B)工業產品(Industrial Products)、(C)知識產品(Knowledge Products)。為此,他製作了一個圖表(但我很懶,所以沒畫出來,講的應該也懂啦!),縱軸是社會型態(1,2,3由下往上),橫軸是產品型態(A,B,C由左而右),形成九個交叉的區域,代表不同的意義。(為什麼要了解這圖表呢?因為透過這圖表,你可以知道自己品牌的「處境」。)
舉些例子來說,像義大利麵條和菜市場就買得到的台灣麵條,價格就有明顯的差異,義大利麵就是比台灣麵條貴上一截!為什麼?義大利麵條是在知識社會(…義大利)生產的農業產品,因此賣到我們這邊來的時候,價格就會明顯不同,會比較貴。英國的積架跑車(Jaguar, 進口車)和國產車呢?積架跑車是知識社會(...英國)生產的工業產品,因此價格也會有明顯的差異。美國的葡萄乾呢?它也是知識社會(美國)生產的農業產品。印度的軟體產業呢?它是農業社會向工業社會發展的國家(印度)所生產的介於工業產品與知識產品的產物,所以印度寫軟體的人才薪資待遇不如歐美。iPod呢?它是知識社會(美國)生產的知識產品,所以它並但價格高,利潤也非常豐厚!
那麼台灣的產品呢?台灣是屬於哪一種社會形態?
Rickmann認為台灣仍處於工業社會之中,電子產業所生產的產品也大多屬於工業產品,因此台灣應該要想辦法生產知識社會所需要的知識產品,這樣才能提昇台灣對於世界的競爭力!
換言之,同樣形態的產品在不同形態的社會之中販賣,價格就會產生顯著的差異。以前是看星巴克的價格,現在看iPod在世界各地販賣的價格也可以了解到不同國家所屬的社會形態。
所以,什麼是品牌?
品牌是一種訊息(message),品牌是一種溝通,是企業的識別(identity)、企業的哲學與思維(thinking & business philosophy)、企業的品質與核心價值(qualities & core values)、企業的風格(style)、企業的願景與目標(ambitions & goals)。
優秀的品牌產品,應該要讓顧客能了解到(understnad)、注意到或感覺到(see & feel, listen or hear)這項產品,使顧客有愉快的使用經驗(experience),甚至可以欣賞(appreciate&react)這項產品,滿足顧客需要的風格或實現顧客的夢想(identify their own dream),進而讓顧客產生購買(buy)的動作。這樣子一連串的動作,也顯示出顧客對於企業的差異性(identity)、企業的思維(thinking)、品質與價值(qualities & values)、風格(styles)、願景(ambitions)等各方面的認同。
當你的品牌產品成功時,你的競爭者就會開始模仿(try to follow)你!
Rickmann在演說中也一直都提到CBI這三個英文字,他認為CI/CIS(Company Identity System,企業識別系統)已不足以符合現今品牌的需求,企業應該要做到CBI才對!所謂的CBI,指的是Corporate Brand Identity,企業品牌識別。CBI透過幾種方式來傳達:(1)Products or Services, (2)Logo & Graphics, (3)Packaging & Marketing, (4)Media Communication, (5)Corporate Ethics & Actions.
藉由CBI,對內而言,企業可以利用品牌所傳達的意涵與員工溝通(工廠員工也是產品生產的一部份),對整個組織行銷企業品牌(communicated in equal measure to staff & sales organization);另一方面,對外而言,企業也可以透過品牌來對顧客與市場溝通。因此當你的公司有好的CBI時,Rickmann認為應該要與客戶長期合作,以循序漸進的方式改變客戶的想法,使客戶變得更好!
CBI在品牌概念盛行的世界而言,應該不是第一次聽到,也很高興能分享到Rickmann這麼精彩的演說!但是在台灣,大多數的企業要走向CBI,似乎不是件容易的事情,大家只會嘴巴講講品牌,但對品牌的認知卻有如井底之蛙,或者冷眼旁觀,看來大家得非常努力才行了,加油吧台灣!
躋身卓越品牌:A+的設計
2007/09/16(星期日)9:30-17:30
師範大學公館校區 綜合館3樓國際會議廳
台北市汀洲路四段88號
上午首先由南韓的張金鍊教授開始演說,這次南韓的教授應該要比上次好一些,但還是以理論居多,例舉的實際案例不少,但教授並非這些案例的主要執行者,所以都在「分析」…他提到品牌識別(Identity)指的是一群物體的一致性,應該要營造品牌的獨特性與個性。他「分析」六個已知的驅動品牌變革的力量是:(1)Mega Trends世界潮流的影響、(2)Technology科技的突破與進步、(3)Cultural Lifestyles不同文化的生活風格、(4)Economy不同國家的整體經濟狀況、(5)Sensibilities & Attitudes設計師能利用設計來改變的敏銳度與態度、(6)Competition不只和國內競爭,也和國外比較的競爭力。我想這六個品牌變革的力量,是我們的國家機器或者大企業更需要去了解與影響的地方,希望政府機關能做有效率的事情,否則只是浪費我們繳的稅金,等同於A錢!中小企業或個人對此可能影響非常有限,但仍然可以此做為觀察不同品牌的依據。
再來提供幾個行銷常出現的字。上個世紀的九○年代最常使用的是Strategic、Organization、Motivation、Productivity、Innovation、Action Oriented、Integration、Synergy;廿一世紀至目前為止,最常使用的行銷字則又加入了Diversity(多樣性)、Holistic(全部的)、Convergence(聚合)、Multi-Disciplinary、Experiences。設計整合行銷的知識、互動關係與連結,品牌策略應該要創造出品牌價值(Brand stragegy to create brand value)。韓國品牌經驗所涉及的品牌價值(Brand Value)有:(1)Corporate citizen brand value、(2)Holistic brand management value、(3)Cultural brand value、(4)Technological brand value、(5)Collaborative public brand value。
果然很理論吧!聽到快睡著了…
由於張教授和韓國各大企業的設計都有直接或間接合作的關係,所以他很能分析與了解韓國的大企業。他說,三星(Samsung)的總裁曾說過:「一個公司最重要的資產就是創意與設計。」我想這很能鼓勵各位從事設計的朋友們吧!(繼續睡…)所以三星的設計師總共有700人左右,超過Sony與飛利浦(Philips)。
Samsung Brand Convergence: (1)Global brand management network, (2)In-Depth consumer trend analysis, (3)Innovative ergonomic(人類工程學的) product designs, (4)Comprehensive design data base, (5)Strategy brand value, (6)Society....,etc.
Samsung CSR(Corporate Society Responsibility) Programs: (1)Disabled Community, (2)Environment preservation, (3)Educational institutes.
一個企業的品牌策略可以形成一種環節:(1)Brand strategy > (2)Verbal Identity > (3)Brand design > (4)Brand Implementation > (5)Brand culture > (6)Brand Protection > (7)Research & Planning > (8)Brand valuation > Back to Brand strategy. 其中,(1)~(3)屬於品牌的創造時期(Create),(4)~(6)屬於品牌的管理時期(Manage),(7)、(8)屬於品牌的評估與研究時期(Evaluate)。從這小小的段落,你可以知道一個大企業的品牌策略是怎麼循環的,這個理論應該滿受用的!(還好打呼沒被發現…有想辦法撐住、沒睡著!)
張教授提到在演說中,一再提到的重點之一就是「設計管理(Design Management)」,可以透過跨產業的合作來達到效果,例如請非設計的公司來評估品牌設計的效益,所以也可以和策略公司、產品設計公司來合作,好比Prada手機(Prada+LG)。其中一個我提問的問題,「像台灣以中小企業居多,設計公司或工作室人數甚少,如何做到設計管理?」張教授的答案則是「以透過契約或長期合作(甚至交叉持股)的關係來達到設計管理的效果。」這點與之前提到的Grand Design很類似,然而他們已經是這麼做的了。
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下午首位講者是CVC的老闆,皇將科技股份有限公司事長,拿過澳洲南澳大學MBA,曾獲小巨人獎、傑出總經理、公司外銷產品設計獎、外銷搞展獎、中小企業成功升級轉型案例等等的楊勝輝(真正的董事長!楊董!)來主講。楊董很熱心公益,也常參與巡迴演講,分享國內企業品牌行銷拓展經驗…
我個人認為楊董並不是設計的專業人才,他來這邊演說主要理由應該是告訴我們行銷的重要性!品牌的設計其實就是一種行銷的手段,所以楊董分享了品牌發展的三個階段:認識品牌、相信品牌、愛上品牌(原:認識CVC、相信CVC、愛上CVC)。楊董以說故事的方式讓我們了解CVC這個品牌成功的經過…
我在回收的問卷中提到一個問題:「其實我們對製藥、標籤機不熟,但是董事長的經驗如果用在設計行業,應該要怎麼做會比較有效果?」很令人訝異的是,居然獲得了回覆!「行銷需要好設計配合,發展設計行業我想最好的方法就是讓自己多曝光,我的經驗能否用在設計行業,須由您來思慮。」所以這答案可以引用上一個段落提到的品牌發展的三個階段:認識品牌、相信品牌、愛上品牌。發展設計行業要先讓大家認識你,如果你也能跟楊董一樣,了解並善用這三個階段,也許你就能和楊董一樣成功囉!
另外補充一下楊董對於行銷策略的建議:(1)產品差異化、(2)用最有吸引力與最具競爭力的一項產品做主打、(3)區隔市場、(4)選一個正起步且有潛力的新興市場,設立分公司,老闆帶頭傾全力投入經營、(5)破壞性創新-從邊緣地帶轉彎進洞、(6)建立潛在潛在客戶名單檔案、(7)掌握宣傳,充分利用網路(明確的廣告口號,訴求突出點,不要模糊焦點。)、(8)第一市場成功後再經營第二市場,由小而大。
楊董認為一個成功行銷者應具備的特質:好奇心、觀察力、膽識、反向思考、企圖心、有主見、執行力、樂觀進取、直覺力。
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最後一位演說,也是壓軸的演說者,是來自丹麥的Mr. Rickmann。我把講義上的文字打上來給大家參考參考,我覺得寫得滿不錯的!
[ 台灣打造品牌的新觀點 ]
當今的新知識社會改變了一切。製造業的全球化,使台灣的製造業紛紛轉移到海外其他工資較低的地區,改變了台灣產業的現況。(這點全球都面臨到同樣的問題,例如英國某大品牌也是如此…)
然而,台灣產品出口的市場本身也在改變當中,使用者也在持續不斷地進步。此外還有來自金磚四國的競爭。但是,在競爭的同時,也為台灣的出口廠商帶來許多機會。只要有良好的品牌,台灣可以更快速的發展。反之,台灣就很有可能會被卡在低工資經濟體所生產的低價產品,和已開發的經濟體所生產的高價值品牌之間,苦無出路。(我想,台灣正在面臨這個問題吧!)
[ 品牌設計的角色 ]
在新的創意社會中,有許多的「價值」都比價格重要,例如永續性、環境保護、企業責任,以及產品是否創新、獨特、安全、以使用者為重心。企業的品牌就是一個平台,將這些具更高一層意涵的價值傳達給消費者和使用者。
此類價值的管理,需要良好的領導能力。這些都是必須要去學習的管理技巧。不管公司本身已經有出口品牌還是以原廠委託設計製造(ODM)為主,這些都是必備的技巧。儘管此類管理技巧目前在台灣的產業界還不普遍,但在全球市場上成效頗佳。
品牌的角色就是要將訊息或「故事」清楚地傳達給市場。說明企業在市場上的定位,以及所具備的技術能力。市場會注意到這樣的訊息,媒體也會傳播這樣的新聞,吸引市場對企業的注意,產品則變成提升企業知名度的標誌。
品牌不只是一個圖案。
品牌形象應同時出現在產品到廣告文宣等多個媒介上,品牌不只是圖案而已。建立品牌的重點就是要做市場區隔,傳達企業的獨特性,創造更大的市場價值。因此,有品牌的產品由於有獨特性,能夠引起消費者的渴望,為企業帶來高額的獲利,強化企業代表的價值。
單就上面這段文字,其實很有意義了!等於是Rickmann整個演說的總結。他同樣也有提到品牌的演進:(1)Imperial Trade, 1851~1949> (2)Adversitised Branding, 1950~1975 > (3)Relative Identity, 1975~1995 > (4)Corporate Active, 1995~2015. 意即一家公司在這四個階段品牌的演進其實是由產品的大量生產(Company Quality),發展到要求產品品質(Products Performance),提昇到產品所帶來的各種不同個性的生活風格(Lifestyle and Personal Identity),最後才是公司因為產品而產生的企業倫理與社會責任(Ethics and company responsibility)。所以當你買了某一個產品,其實不止是買了這個產品而已,其實也買了它的故事、形象、責任。因此Rickmann一再強調,品牌不止是一個圖案而已!It's a carrier of knowledge.
不同的社會會產生不同價值的品牌。Rickmann把現今社會的型態分為三類:(1)農業社會(Agricultural Society)、(2)工業社會(Industrial Society)、(3)知識社會(Knowledge Society);而把產品同樣也分類為三類:(A)農業產品(Agricultural Products)、(B)工業產品(Industrial Products)、(C)知識產品(Knowledge Products)。為此,他製作了一個圖表(但我很懶,所以沒畫出來,講的應該也懂啦!),縱軸是社會型態(1,2,3由下往上),橫軸是產品型態(A,B,C由左而右),形成九個交叉的區域,代表不同的意義。(為什麼要了解這圖表呢?因為透過這圖表,你可以知道自己品牌的「處境」。)
舉些例子來說,像義大利麵條和菜市場就買得到的台灣麵條,價格就有明顯的差異,義大利麵就是比台灣麵條貴上一截!為什麼?義大利麵條是在知識社會(…義大利)生產的農業產品,因此賣到我們這邊來的時候,價格就會明顯不同,會比較貴。英國的積架跑車(Jaguar, 進口車)和國產車呢?積架跑車是知識社會(...英國)生產的工業產品,因此價格也會有明顯的差異。美國的葡萄乾呢?它也是知識社會(美國)生產的農業產品。印度的軟體產業呢?它是農業社會向工業社會發展的國家(印度)所生產的介於工業產品與知識產品的產物,所以印度寫軟體的人才薪資待遇不如歐美。iPod呢?它是知識社會(美國)生產的知識產品,所以它並但價格高,利潤也非常豐厚!
那麼台灣的產品呢?台灣是屬於哪一種社會形態?
Rickmann認為台灣仍處於工業社會之中,電子產業所生產的產品也大多屬於工業產品,因此台灣應該要想辦法生產知識社會所需要的知識產品,這樣才能提昇台灣對於世界的競爭力!
換言之,同樣形態的產品在不同形態的社會之中販賣,價格就會產生顯著的差異。以前是看星巴克的價格,現在看iPod在世界各地販賣的價格也可以了解到不同國家所屬的社會形態。
所以,什麼是品牌?
品牌是一種訊息(message),品牌是一種溝通,是企業的識別(identity)、企業的哲學與思維(thinking & business philosophy)、企業的品質與核心價值(qualities & core values)、企業的風格(style)、企業的願景與目標(ambitions & goals)。
優秀的品牌產品,應該要讓顧客能了解到(understnad)、注意到或感覺到(see & feel, listen or hear)這項產品,使顧客有愉快的使用經驗(experience),甚至可以欣賞(appreciate&react)這項產品,滿足顧客需要的風格或實現顧客的夢想(identify their own dream),進而讓顧客產生購買(buy)的動作。這樣子一連串的動作,也顯示出顧客對於企業的差異性(identity)、企業的思維(thinking)、品質與價值(qualities & values)、風格(styles)、願景(ambitions)等各方面的認同。
當你的品牌產品成功時,你的競爭者就會開始模仿(try to follow)你!
Rickmann在演說中也一直都提到CBI這三個英文字,他認為CI/CIS(Company Identity System,企業識別系統)已不足以符合現今品牌的需求,企業應該要做到CBI才對!所謂的CBI,指的是Corporate Brand Identity,企業品牌識別。CBI透過幾種方式來傳達:(1)Products or Services, (2)Logo & Graphics, (3)Packaging & Marketing, (4)Media Communication, (5)Corporate Ethics & Actions.
藉由CBI,對內而言,企業可以利用品牌所傳達的意涵與員工溝通(工廠員工也是產品生產的一部份),對整個組織行銷企業品牌(communicated in equal measure to staff & sales organization);另一方面,對外而言,企業也可以透過品牌來對顧客與市場溝通。因此當你的公司有好的CBI時,Rickmann認為應該要與客戶長期合作,以循序漸進的方式改變客戶的想法,使客戶變得更好!
CBI在品牌概念盛行的世界而言,應該不是第一次聽到,也很高興能分享到Rickmann這麼精彩的演說!但是在台灣,大多數的企業要走向CBI,似乎不是件容易的事情,大家只會嘴巴講講品牌,但對品牌的認知卻有如井底之蛙,或者冷眼旁觀,看來大家得非常努力才行了,加油吧台灣!
躋身卓越品牌:A+的設計
2007/09/16(星期日)9:30-17:30
師範大學公館校區 綜合館3樓國際會議廳
台北市汀洲路四段88號
星期四, 9月 20, 2007
向大師學創意:2007創意設計國際研討會(上)

CPC舉辦的2007創意設計研討會請來幾位非常優秀的大師!讓我不得不讚美他們對於創作的熱誠!以及所創造出來令人讚賞的作品!雖然研討會一共有兩天,但我還是把我所見所聞與所想的部份,寫在這個部落格上,如果你也有參與這項研討會,也很歡迎你一起討論!
第一天的研討會就請到兩位讓我覺得值回票價的大師!首先是來自瑞士,目前定居在法國的Ronald Curchold。「2006年國際海報設計獎全場大獎得主,生於瑞士但目前居住於法國,發展自己海報原創和個性化圖形設計,為劇場作舞台和服裝設計,成為圖形製作之自由設計師。參與多次國際性之文化性海報展覽,包括法國平面設計在加拿大魁北克、世界百富法國海報展、2000年第六屆富山國際海報三年展銅獎、2001年法國肖蒙全場大獎等。」
Ronald是一位主要使用油畫來創作的插畫大師!他當初在瑞士洛桑當了四年的學徒,學習如何創作;後來在中歐國家發展,包括瑞士、波蘭、俄羅斯等,後來才在法國定居,直到現在。當年的設計師受到俄羅斯前衛藝術、德國包浩斯的影響,產生海報的需求,開始有人從事海報設計的工作;後來因為戲劇掘起的影響,大家都希望能看到不一樣的海報創作,加上1968年的5月學潮,影響法國對圖像與藝術的追尋,從此有了新的創作理念,但大多都以素描與剪貼創作為主。他之前住在法國當時的第二大城土魯瓦(僅次於巴黎),可是對於法國而言,似乎只有巴黎才是最重要的地方,其它地方幾乎都沒有任何的藝術活動,所以你不會在其它城市看到像巴黎一樣到處都有海報張貼的情形;因此,若有心要朝向海報這類的設計創作,仍然得到巴黎去發展才行。Ronald大部份的創作都是幫小劇團、劇場、團體所設計的海報;除了設計之外,他個人也有參加小型樂團演出,不時到各地去表演;他也喜歡利用攝影來創作,相機不但可以把看到的東西拍下來,這些照片有時候也是靈感與素材的來源之一。
Ronald喜歡把字體集中在海報畫面的某個地方,除了文字,其它的就是他油畫創作的圖案了,而這很可能就是他海報創作的特點吧!也許這與他在瑞士所學到的設計知識有關,就是他認為好的海報應該要非常的簡單、直接、單純。Ronald的色彩與攝影的對比表現非常的好。他個人認為平面設計不應該被拿來做為政治工具或商業手段,相反的,設計應該是創作者對於環境與文化的一種省思!這些被創作出來的海報圖像靜靜地、無聲地傳達著某些訊息…
我請教Ronald是否有任何良心建議可以和當前的設計師說的?他表示「設計師一定要能堅持!」他說,「堅持十年就好!如果認為不行,就應該要換工作!」「有時候設計師會因為自己年輕而沒有信心,但是對外的表現一定要非常的有自信,才能讓他人肯定!」如果你對自己沒信心,客戶也不會對你有信心的!
另外一點和大家提到的就是,他的創作值多少錢?他說他幫一般的小團體設計,收費約1200歐元,大型團體則是4500歐元;換算成台幣,大概是54000元到20萬元左右。這個資訊可以提供給台灣從事這類創作的設計師做參考。後來他聽說台灣的行情沒那麼好的時候,他說:「歡迎大家來法國工作!」呵呵…我想,要像Ronald有這般高超的技術,才能收取這麼高的費用吧!
Ronald的演說結束後,是來自韓國的白金男教授。這位教授很明顯的,是來上課的,介紹很多世界各地的公用設計(Public Designs),一張張的投影片看過,有一些說明,但都不是他自己的創作,所以也沒什麼好提的…
白金男的投影片放完以後,接下來是法國的Michel Bouvet,同樣是一位非常有創意的大師!「法國知名平面設計大師,專長為文化藝術海報創作,Michel完成巴黎國立美術學校的設計訓練後,即從事文化海報的設計工作,目前任教於法國平面與建築學院,並在巴黎成立工作室,教導海報創作。在法國政府對設計與文化發展的支持下,Michel的作品專注在文化藝術海報創作領域,包括劇院海報設計、文化展覽海報設計等,他的創作表現戲劇張力且蘊含獨特的設計秩序及色彩應用方式,其作品得到多項國際大獎,並在國際間舉辦多次巡迴展。」
Michel的海報創作相較於Ronald來說,豐富了許多,各式各樣,但除了插畫、攝影所形成的圖案之外,他的海報字體總是非常的多元,所以他同時也是字體設計師。他的作品當然非常精彩了!而且他在演說的最後,告訴我們海報創作的流程:
在Q&A的時間,我也請教了Michel幾個問題:「有一張海報是用火燒一個特製皮革的心型盒子,如果你燒盒子的時候,沒有把照片拍好,就很有可能得重新製作另一個這麼特別的心型盒;當你很努力地把這麼特別的照片拍好了,卻很有可能被客戶拒絕!請問如何面對這種情形呢?」
Michel說:「從事設計久了,有時候你會發現某種情況之下,這像是一種說服的遊戲,你必須要設服你的客戶,一定要想辦法贏過對方!贏了,你就能做想做的事情!而且客戶對他有相當的信心,所以他常常能贏過客戶,取得客戶的信任!所以設計師某方面來說,也是公關人員,你得懂得如何向客戶表達設計、讓客戶了解、讓客戶相信你!」
另外一個我請教的就是:「有一張幫日本雜誌創作的海報,是一雙黑色鞋穿著白底黑線的襪子,黑鞋上面有很多油畫顏料滴到鞋子上的樣子;你說這雙鞋就像是你的自畫像一樣。請問在創作的時候,你真的都穿那樣子的鞋和襪嗎?」
Michel說:「他根本不知道他創作那幅作品的時候穿的是什麼樣的鞋和襪!但他想想,應該沒有那樣的鞋和襪,所以並不是那樣子的。但是為什麼會畫出那雙鞋和襪?可能是潛意識吧!有時候設計師會畫出一些潛意識裡面的東西!所以潛意識是很重要的!有時候你不會知道自己會畫出什麼樣的東西!這也是創作有趣的地方!」

這一天的研討會讓我獲益良多!如果CPC能多辦一些這種活動,定能逐漸地提昇台灣設計力!研討會結束後,我們還和Michel一起拍照留念!且並留了他法國工作室的名片(他畫了一艘船要開到巴黎鐵塔…)。他說法國也有無三不成立的說法,他來台灣兩次了,下次如果再被邀請,他一定會再來台灣的!
向大師學創意:2007創意設計國際研討會
2007/09/15(星期六)9:30-17:30
文化大學推廣部建國分部 B1表演廳
台北市建國南路二段231號
Ronald是一位主要使用油畫來創作的插畫大師!他當初在瑞士洛桑當了四年的學徒,學習如何創作;後來在中歐國家發展,包括瑞士、波蘭、俄羅斯等,後來才在法國定居,直到現在。當年的設計師受到俄羅斯前衛藝術、德國包浩斯的影響,產生海報的需求,開始有人從事海報設計的工作;後來因為戲劇掘起的影響,大家都希望能看到不一樣的海報創作,加上1968年的5月學潮,影響法國對圖像與藝術的追尋,從此有了新的創作理念,但大多都以素描與剪貼創作為主。他之前住在法國當時的第二大城土魯瓦(僅次於巴黎),可是對於法國而言,似乎只有巴黎才是最重要的地方,其它地方幾乎都沒有任何的藝術活動,所以你不會在其它城市看到像巴黎一樣到處都有海報張貼的情形;因此,若有心要朝向海報這類的設計創作,仍然得到巴黎去發展才行。Ronald大部份的創作都是幫小劇團、劇場、團體所設計的海報;除了設計之外,他個人也有參加小型樂團演出,不時到各地去表演;他也喜歡利用攝影來創作,相機不但可以把看到的東西拍下來,這些照片有時候也是靈感與素材的來源之一。
Ronald喜歡把字體集中在海報畫面的某個地方,除了文字,其它的就是他油畫創作的圖案了,而這很可能就是他海報創作的特點吧!也許這與他在瑞士所學到的設計知識有關,就是他認為好的海報應該要非常的簡單、直接、單純。Ronald的色彩與攝影的對比表現非常的好。他個人認為平面設計不應該被拿來做為政治工具或商業手段,相反的,設計應該是創作者對於環境與文化的一種省思!這些被創作出來的海報圖像靜靜地、無聲地傳達著某些訊息…
我請教Ronald是否有任何良心建議可以和當前的設計師說的?他表示「設計師一定要能堅持!」他說,「堅持十年就好!如果認為不行,就應該要換工作!」「有時候設計師會因為自己年輕而沒有信心,但是對外的表現一定要非常的有自信,才能讓他人肯定!」如果你對自己沒信心,客戶也不會對你有信心的!
另外一點和大家提到的就是,他的創作值多少錢?他說他幫一般的小團體設計,收費約1200歐元,大型團體則是4500歐元;換算成台幣,大概是54000元到20萬元左右。這個資訊可以提供給台灣從事這類創作的設計師做參考。後來他聽說台灣的行情沒那麼好的時候,他說:「歡迎大家來法國工作!」呵呵…我想,要像Ronald有這般高超的技術,才能收取這麼高的費用吧!
Ronald的演說結束後,是來自韓國的白金男教授。這位教授很明顯的,是來上課的,介紹很多世界各地的公用設計(Public Designs),一張張的投影片看過,有一些說明,但都不是他自己的創作,所以也沒什麼好提的…
白金男的投影片放完以後,接下來是法國的Michel Bouvet,同樣是一位非常有創意的大師!「法國知名平面設計大師,專長為文化藝術海報創作,Michel完成巴黎國立美術學校的設計訓練後,即從事文化海報的設計工作,目前任教於法國平面與建築學院,並在巴黎成立工作室,教導海報創作。在法國政府對設計與文化發展的支持下,Michel的作品專注在文化藝術海報創作領域,包括劇院海報設計、文化展覽海報設計等,他的創作表現戲劇張力且蘊含獨特的設計秩序及色彩應用方式,其作品得到多項國際大獎,並在國際間舉辦多次巡迴展。」
Michel的海報創作相較於Ronald來說,豐富了許多,各式各樣,但除了插畫、攝影所形成的圖案之外,他的海報字體總是非常的多元,所以他同時也是字體設計師。他的作品當然非常精彩了!而且他在演說的最後,告訴我們海報創作的流程:
- 先拿一張A4的空白紙開始找創意;
- 寫下你想要做什麼;
- 然後按照你寫的文字開始畫草圖,大概8公分見方即可,圖案與文字各佔紙張的左半與右半;
- 如果覺得畫出不錯的圖案,就把它畫到另外的紙卡上,並且上色;
- 然後把這些紙卡拿給你的客戶或主辦單位來選擇適合的圖案;
- 把選定的圖案做更進一步的圖形確認(例如Michel單就一個客戶所選定香蕉的圖案,就看了約100張左右的圖,才選出一個他覺得最合適的香蕉!)
- 把這個確認的圖案上色與裝飾;
- 接下來就是做字體設計與加工(Michel有時候會花兩、三個星期才完成海報中最主要的標題字體!);
- 把圖文整合在同一個畫面,確定符合海報設計的需求;
- 到印刷廠確定輸出的海報各方面都是正確的,包括形狀與色彩(Michel曾為了一張海報的顏色不正確,在印刷廠待了6個小時才把正確的顏色調好、印出正確顏色的海報!…我想這在台灣不大可能會發生吧!很多人都是「差不多就好!」)
在Q&A的時間,我也請教了Michel幾個問題:「有一張海報是用火燒一個特製皮革的心型盒子,如果你燒盒子的時候,沒有把照片拍好,就很有可能得重新製作另一個這麼特別的心型盒;當你很努力地把這麼特別的照片拍好了,卻很有可能被客戶拒絕!請問如何面對這種情形呢?」
Michel說:「從事設計久了,有時候你會發現某種情況之下,這像是一種說服的遊戲,你必須要設服你的客戶,一定要想辦法贏過對方!贏了,你就能做想做的事情!而且客戶對他有相當的信心,所以他常常能贏過客戶,取得客戶的信任!所以設計師某方面來說,也是公關人員,你得懂得如何向客戶表達設計、讓客戶了解、讓客戶相信你!」
另外一個我請教的就是:「有一張幫日本雜誌創作的海報,是一雙黑色鞋穿著白底黑線的襪子,黑鞋上面有很多油畫顏料滴到鞋子上的樣子;你說這雙鞋就像是你的自畫像一樣。請問在創作的時候,你真的都穿那樣子的鞋和襪嗎?」
Michel說:「他根本不知道他創作那幅作品的時候穿的是什麼樣的鞋和襪!但他想想,應該沒有那樣的鞋和襪,所以並不是那樣子的。但是為什麼會畫出那雙鞋和襪?可能是潛意識吧!有時候設計師會畫出一些潛意識裡面的東西!所以潛意識是很重要的!有時候你不會知道自己會畫出什麼樣的東西!這也是創作有趣的地方!」
這一天的研討會讓我獲益良多!如果CPC能多辦一些這種活動,定能逐漸地提昇台灣設計力!研討會結束後,我們還和Michel一起拍照留念!且並留了他法國工作室的名片(他畫了一艘船要開到巴黎鐵塔…)。他說法國也有無三不成立的說法,他來台灣兩次了,下次如果再被邀請,他一定會再來台灣的!
向大師學創意:2007創意設計國際研討會
2007/09/15(星期六)9:30-17:30
文化大學推廣部建國分部 B1表演廳
台北市建國南路二段231號
星期一, 9月 10, 2007
躋身卓越品牌:A+的設計(上)
上星期參加了CPC(中國生產力中心)舉辦的「躋身卓越品牌:A+的設計」講座,台北有兩個場次,而這是第一個場次,請到香港靳與劉設計顧問設計總監靳埭強(發音等同於「近代強」)、江泰馨設計有限公司創意總監江秀玲、Grant Design Collaborative(來自亞特蘭大「葛蘭特設計『合作的』」)負責人兼創意總監Bill Grant來談品牌。
首先是來自香港的大師-靳埭強,他主講了整個上午;他是一個早已滿頭白髮且在我出生(西元1977年)之前就從事設計的工作者,其設計經驗可說是非常的豐富!他把很多自己的作品拿出來和大家分享,但同時也留了一手自己目前設計的創意與想法,怕被我們這些來聽講的人copy…然而,我們還是從中見識到他以往的設計與創作!他舉出的例子有:中國銀行(Bank Of China)、榮華餅業(副品牌:老婆餅、茶葉)、太太美容口服液與靜心助眠口服液、永芳化妝品與甜兒嬰兒用品、君再來黃酒、拉薩冰啤、麒麟純真味啤酒、屈臣氏蒸餾水、昆崙潤滑油、愛兒健童裝(Aico Kid Wear)、新世界第一巴士服務公司(新巴企業)、機場快線、香港科技園、重慶…。在我看來,他之所以會有如此的成就,其實是「苦練」出來的,他自認為自己不是那種非常聰明的人,但是他對自己有所堅持,不輕易放棄!至目前為 止,最令他挫折的一件設計案就是重慶市市鰴。當初他並未參與此案的投標比稿,但重慶市市長仍然請他設計,即使他的設計費遠高於其它設計公司所提的 價格!只不過,這案子卻花了他兩年的時間完成,過程困難重重。重慶市市長當初不喜歡他的設計,甚至要他放棄算了,但他還是非常努力的整理所有的研究資料,想辦法了解「什麼是重慶市」?請了研究機構去調查了解,也請了外國人來描述他們知道的重慶市…經過一段時間的煎熬,最後才做出三個Logo給市長選;沒想到,這三個Logo 設計,市長都很喜歡!最後終於成功的完成這件案子!靳老師覺得這兩年的過程,不論是否成功,都可以寫成一本書來分享給大家了…他認為中國大陸很保護自己 的人,如果你沒有把Logo先註冊好,常常都會被別人copy走,沒有人會知道那其實是你設計的東西…甚至他服務的案件也發生過這種被copy的情形,幸好公司早已將Logo註冊,而官司打贏的錢足以支付靳老師的設計費了!
他認為中國人對自己文化的感知仍然不足!其實,文化就是一種生活的態度,我們應該要更關心自己的文化!因此,若我們要使用中國文化的元素來設計一個作品,那麼這個設計應該不止是外表要看起來像中國,內在應該也要是中國的!並不是說用中國書法字體就是中國了!
下午的第一場講座,由江秀玲總監主講。她舉的例子全部都是國內設計的應用,當然,也都是她們公司的作品了!她常常在四處旅遊的時候,發現很多台灣風景與產品的美麗,但這些美麗都缺乏進一步的包裝與品牌設計,所以她提到的例子大多都是她認為很有潛力,但是更需要品牌加持的公司;想當然爾,經過「品牌化」之後,效果有相當的差別,而且這些作品都很精彩。江老師認為品牌應該要「差異化」、「創新化」;其中創新化並不是說一定得全部重新設計,有時候只要做適度的調整,保留原來的美感,進一步將品牌感強化,就會是一種好的品牌。對於品牌,她也提出幾個論點:「品牌的關注‧美學的感受」、「品牌的建構需協力完成」、「品牌的創新.嶄新的腦袋」、「品牌的訊息.舞台的魅力」、「個人的品牌.小眾的市場」…。
緊接在江總監之後的,是來自於美國亞特蘭大Grant Design Collaborative的負責人兼總監-Bill Grant。他使用的投影片軟體是Mac的Keynode,3D的效果非常好,質感也都比前兩位設計師要來的好;甚至,他還在投影片介紹的過程中,增加了背影音樂與影片,豐富性自然是比之前的效果來的好!只不過音樂切得不怎麼好,有時候圖片播放完了,音樂還得自己切掉(傷耳朵呀)。會有這樣的情形有幾種可能性,可能是他為了這個講座準備的時間很匆忙,根本來不及準備好音樂的部份;否則就是他並不重視這個講座,反正他也不過是第一次來到台灣!希望是前者。
Bill舉了很多豐富的例子(當然也都是他們公司的作品囉!);我認為他們最精彩的作品大概就是Curtain Call系列了,他們把窗簾的樣子拍下來,然後就把你家的牆壁變成窗簾了!(它讓你以為這是窗簾,其實不過是一面牆而已!)此外還有金屬以及手繪線圈材質來表現的部份,一樣都很特別。Bill認為品牌設計的流程,其前後順序的應該是這樣的:Product、Research、Strategy、Naming、Identity、Collateral、Advertising、Publicity、Interiors、Web、Video、Distribution。他認為品牌應該要結合感官(Come to your senses)、為客戶創造策略價值(Create strategic relationships with their customers)、不斷創新(Continue to innovate)。從產品到市場,都能感受到設計的體驗(Designing business experiences, from product to market)!
一如CPC課程的安排,三位講師各自表態,講述自己認為的品牌,因此並沒有任何的先後次序;從他們的設計作品中可以看出他們的某些共同點,就是「善用紋理與圖案」(Use Pattern Well)!靳總監尤其對於代表中國文化的圖案的表現格外精彩!江總監幾乎可以把你想像到的任何家庭用品,都加上了Mara多彩多姿的可愛圖案,把設計廣泛的運用,同時不會讓人覺得不舒服!Bill老師則是創意的在平面上使用立體材質,重複的材質圖案,同樣讓人耳目一新!
研討會最後有Q&A的時間,不過發表問題的人並不是那麼的踴躍,主持人問了好幾次,才終於有一兩個人舉手問問題…後來我看沒什麼人問問題,於是我就舉手發問,而且我還問了兩次,一共問了五個問題。
第一次是請教Bill,我請他列舉三個來自台灣的國際品牌?對台灣設計的印象?對台灣設計師的建議?他說,他兩天前才從美國飛來,並不知道台灣有哪些國際品牌…換言之,也沒什麼台灣設計的印象了,但他認為101大樓絕對是個非常好的品牌!由此可知,他們公司並沒有那麼的國際化,因為他不清楚像台灣這種美國以外的市場,如果是紐約或洛杉磯這些地方的設計公司,則可能會對台灣的設計有更多的了解吧!
第二次發言,則是請教在場的三位設計工作者,什麼樣的設計才是國際化的設計?以及設計應該如何做定價的動作?他們答案對於國際化似乎都有著類似的見解:國際化是在品牌強大之後的結果。品牌應該先專注於提昇自己的價值,沒有必要一直想著如何國際化;一旦品牌的發展到了一定的程度之後,便會受到國際間的重視,無形中就形成了某種的國際化品牌。總結他們的意思,國際化是品牌「水到渠成」的結果,我們不必杞人憂天。靳總監認為韓國的三星(Samsung)是一個非常成功的國際品牌,值得我們學習與參考。
至於「定價」這個議題,靳老師表示設計是有價格的,但得看你的設計值多少錢!一個設計的價格若是愈高,它就應該愈能替客戶解決更多他們沒有思考到的問題,不僅止於設計的圖案本身而已。計算的方法也許可以從設計所需要的時間、人力,以及其它的工作成本,來計算應有的價格。江老師則是覺得現在有很多的設計科系學生認為自己畢業後就是設計師了,以為這樣子就能隨便報價!但他們的品質其實有相當大的空間可以改善!我們應該先努力提昇自己的設計品質,才能提昇設計的價值。她說,國內的設計公司:自由落體,曾計算過公司最賺錢的情況是在有多少人力的時候?答案是七到十二人。Bill認為對每一位設計師來說,定價都是個令人頭痛的問題!有時候即使客戶很喜歡你的設計,卻不見得能負擔得起你的價格!所以他們有各種和客戶談價格的方法,包括談定一年至兩年短期或長期的合作契約,確保彼此的權益!(這不失為一種解決定價的辦法!)
其他人的問題中,有些提到組成設計團隊的問題;選擇適合的設計團隊並不容易,像靳總監從事設計幾十年來,合作的對象已有數百人,其實和不同的人合作都能學習到不同的東西,所以如何選擇設計合作的伙伴,對他來說已經沒什麼差別了。江總監則認為台灣有很多人喜歡自製商品,比方說「創意市集」,就是一個例子。也許這當中有些人能夠繼續發展成大的品牌,但一定得注意自己的品牌價值,才能生存;雖然如此,她還是認為從事設計的人應該先從設計公司的環境開始,多接觸與認識設計的人才與作品,提昇自己的設計視野與層次。Bill則表示他們公司所有的人都是設計師!他們沒有專職的會計與業務,因此與客戶交談的全都是設計師; 正因為如此,他們無須透過他人來傳遞客戶的訊息,最能夠了解與掌握客戶的需求與想法。亞特蘭大的設計師不像其他美國大都會的設計師一般的競爭激烈,所以他們都很能夠互相體諒、團結合作。
此外,在會中Bill曾提到,也一再強調,他認為客戶應該要為設計師構思客戶品牌的時間支付金額。設計師在思考的過程不止是在為客戶設計,更是為客戶創新、解決問題!這一項目點出設計的價值所在,同時也是設計之所以有差別的所在!
參加這一天的研討會,雖然聽得很辛苦,但是也獲益良多啦!希望這些分享能對大家有幫助!
躋身卓越品牌:A+的設計
2007/09/08(星期六)9:30-17:30
師範大學公館校區 綜合館3樓國際會議廳
台北市汀洲路四段88號
首先是來自香港的大師-靳埭強,他主講了整個上午;他是一個早已滿頭白髮且在我出生(西元1977年)之前就從事設計的工作者,其設計經驗可說是非常的豐富!他把很多自己的作品拿出來和大家分享,但同時也留了一手自己目前設計的創意與想法,怕被我們這些來聽講的人copy…然而,我們還是從中見識到他以往的設計與創作!他舉出的例子有:中國銀行(Bank Of China)、榮華餅業(副品牌:老婆餅、茶葉)、太太美容口服液與靜心助眠口服液、永芳化妝品與甜兒嬰兒用品、君再來黃酒、拉薩冰啤、麒麟純真味啤酒、屈臣氏蒸餾水、昆崙潤滑油、愛兒健童裝(Aico Kid Wear)、新世界第一巴士服務公司(新巴企業)、機場快線、香港科技園、重慶…。在我看來,他之所以會有如此的成就,其實是「苦練」出來的,他自認為自己不是那種非常聰明的人,但是他對自己有所堅持,不輕易放棄!至目前為 止,最令他挫折的一件設計案就是重慶市市鰴。當初他並未參與此案的投標比稿,但重慶市市長仍然請他設計,即使他的設計費遠高於其它設計公司所提的 價格!只不過,這案子卻花了他兩年的時間完成,過程困難重重。重慶市市長當初不喜歡他的設計,甚至要他放棄算了,但他還是非常努力的整理所有的研究資料,想辦法了解「什麼是重慶市」?請了研究機構去調查了解,也請了外國人來描述他們知道的重慶市…經過一段時間的煎熬,最後才做出三個Logo給市長選;沒想到,這三個Logo 設計,市長都很喜歡!最後終於成功的完成這件案子!靳老師覺得這兩年的過程,不論是否成功,都可以寫成一本書來分享給大家了…他認為中國大陸很保護自己 的人,如果你沒有把Logo先註冊好,常常都會被別人copy走,沒有人會知道那其實是你設計的東西…甚至他服務的案件也發生過這種被copy的情形,幸好公司早已將Logo註冊,而官司打贏的錢足以支付靳老師的設計費了!
他認為中國人對自己文化的感知仍然不足!其實,文化就是一種生活的態度,我們應該要更關心自己的文化!因此,若我們要使用中國文化的元素來設計一個作品,那麼這個設計應該不止是外表要看起來像中國,內在應該也要是中國的!並不是說用中國書法字體就是中國了!
下午的第一場講座,由江秀玲總監主講。她舉的例子全部都是國內設計的應用,當然,也都是她們公司的作品了!她常常在四處旅遊的時候,發現很多台灣風景與產品的美麗,但這些美麗都缺乏進一步的包裝與品牌設計,所以她提到的例子大多都是她認為很有潛力,但是更需要品牌加持的公司;想當然爾,經過「品牌化」之後,效果有相當的差別,而且這些作品都很精彩。江老師認為品牌應該要「差異化」、「創新化」;其中創新化並不是說一定得全部重新設計,有時候只要做適度的調整,保留原來的美感,進一步將品牌感強化,就會是一種好的品牌。對於品牌,她也提出幾個論點:「品牌的關注‧美學的感受」、「品牌的建構需協力完成」、「品牌的創新.嶄新的腦袋」、「品牌的訊息.舞台的魅力」、「個人的品牌.小眾的市場」…。
緊接在江總監之後的,是來自於美國亞特蘭大Grant Design Collaborative的負責人兼總監-Bill Grant。他使用的投影片軟體是Mac的Keynode,3D的效果非常好,質感也都比前兩位設計師要來的好;甚至,他還在投影片介紹的過程中,增加了背影音樂與影片,豐富性自然是比之前的效果來的好!只不過音樂切得不怎麼好,有時候圖片播放完了,音樂還得自己切掉(傷耳朵呀)。會有這樣的情形有幾種可能性,可能是他為了這個講座準備的時間很匆忙,根本來不及準備好音樂的部份;否則就是他並不重視這個講座,反正他也不過是第一次來到台灣!希望是前者。
Bill舉了很多豐富的例子(當然也都是他們公司的作品囉!);我認為他們最精彩的作品大概就是Curtain Call系列了,他們把窗簾的樣子拍下來,然後就把你家的牆壁變成窗簾了!(它讓你以為這是窗簾,其實不過是一面牆而已!)此外還有金屬以及手繪線圈材質來表現的部份,一樣都很特別。Bill認為品牌設計的流程,其前後順序的應該是這樣的:Product、Research、Strategy、Naming、Identity、Collateral、Advertising、Publicity、Interiors、Web、Video、Distribution。他認為品牌應該要結合感官(Come to your senses)、為客戶創造策略價值(Create strategic relationships with their customers)、不斷創新(Continue to innovate)。從產品到市場,都能感受到設計的體驗(Designing business experiences, from product to market)!
一如CPC課程的安排,三位講師各自表態,講述自己認為的品牌,因此並沒有任何的先後次序;從他們的設計作品中可以看出他們的某些共同點,就是「善用紋理與圖案」(Use Pattern Well)!靳總監尤其對於代表中國文化的圖案的表現格外精彩!江總監幾乎可以把你想像到的任何家庭用品,都加上了Mara多彩多姿的可愛圖案,把設計廣泛的運用,同時不會讓人覺得不舒服!Bill老師則是創意的在平面上使用立體材質,重複的材質圖案,同樣讓人耳目一新!
研討會最後有Q&A的時間,不過發表問題的人並不是那麼的踴躍,主持人問了好幾次,才終於有一兩個人舉手問問題…後來我看沒什麼人問問題,於是我就舉手發問,而且我還問了兩次,一共問了五個問題。
第一次是請教Bill,我請他列舉三個來自台灣的國際品牌?對台灣設計的印象?對台灣設計師的建議?他說,他兩天前才從美國飛來,並不知道台灣有哪些國際品牌…換言之,也沒什麼台灣設計的印象了,但他認為101大樓絕對是個非常好的品牌!由此可知,他們公司並沒有那麼的國際化,因為他不清楚像台灣這種美國以外的市場,如果是紐約或洛杉磯這些地方的設計公司,則可能會對台灣的設計有更多的了解吧!
第二次發言,則是請教在場的三位設計工作者,什麼樣的設計才是國際化的設計?以及設計應該如何做定價的動作?他們答案對於國際化似乎都有著類似的見解:國際化是在品牌強大之後的結果。品牌應該先專注於提昇自己的價值,沒有必要一直想著如何國際化;一旦品牌的發展到了一定的程度之後,便會受到國際間的重視,無形中就形成了某種的國際化品牌。總結他們的意思,國際化是品牌「水到渠成」的結果,我們不必杞人憂天。靳總監認為韓國的三星(Samsung)是一個非常成功的國際品牌,值得我們學習與參考。
至於「定價」這個議題,靳老師表示設計是有價格的,但得看你的設計值多少錢!一個設計的價格若是愈高,它就應該愈能替客戶解決更多他們沒有思考到的問題,不僅止於設計的圖案本身而已。計算的方法也許可以從設計所需要的時間、人力,以及其它的工作成本,來計算應有的價格。江老師則是覺得現在有很多的設計科系學生認為自己畢業後就是設計師了,以為這樣子就能隨便報價!但他們的品質其實有相當大的空間可以改善!我們應該先努力提昇自己的設計品質,才能提昇設計的價值。她說,國內的設計公司:自由落體,曾計算過公司最賺錢的情況是在有多少人力的時候?答案是七到十二人。Bill認為對每一位設計師來說,定價都是個令人頭痛的問題!有時候即使客戶很喜歡你的設計,卻不見得能負擔得起你的價格!所以他們有各種和客戶談價格的方法,包括談定一年至兩年短期或長期的合作契約,確保彼此的權益!(這不失為一種解決定價的辦法!)
其他人的問題中,有些提到組成設計團隊的問題;選擇適合的設計團隊並不容易,像靳總監從事設計幾十年來,合作的對象已有數百人,其實和不同的人合作都能學習到不同的東西,所以如何選擇設計合作的伙伴,對他來說已經沒什麼差別了。江總監則認為台灣有很多人喜歡自製商品,比方說「創意市集」,就是一個例子。也許這當中有些人能夠繼續發展成大的品牌,但一定得注意自己的品牌價值,才能生存;雖然如此,她還是認為從事設計的人應該先從設計公司的環境開始,多接觸與認識設計的人才與作品,提昇自己的設計視野與層次。Bill則表示他們公司所有的人都是設計師!他們沒有專職的會計與業務,因此與客戶交談的全都是設計師; 正因為如此,他們無須透過他人來傳遞客戶的訊息,最能夠了解與掌握客戶的需求與想法。亞特蘭大的設計師不像其他美國大都會的設計師一般的競爭激烈,所以他們都很能夠互相體諒、團結合作。
此外,在會中Bill曾提到,也一再強調,他認為客戶應該要為設計師構思客戶品牌的時間支付金額。設計師在思考的過程不止是在為客戶設計,更是為客戶創新、解決問題!這一項目點出設計的價值所在,同時也是設計之所以有差別的所在!
參加這一天的研討會,雖然聽得很辛苦,但是也獲益良多啦!希望這些分享能對大家有幫助!
躋身卓越品牌:A+的設計
2007/09/08(星期六)9:30-17:30
師範大學公館校區 綜合館3樓國際會議廳
台北市汀洲路四段88號
星期一, 1月 29, 2007
Web 2.0研討會
上星期三我去參加了一場「Web2.0網路新時代‧提升企業競爭力三部曲」的研討會,地點在台北的中華電信總公司,這還是我第一次到中華電信裡面去呢!從入口進去,警衛說前面左轉到大樓12樓就到了。我一個人走到的演講廳,時間大概是12:40左右,只有兩個人來,我是其中一個,工作人員都比我們多,他們還在忙進忙出的。整個場地看起來跟學校的大禮堂沒什麼兩樣,紅色的地毯,大型背投影式的電視牆,上面有音控室,而我們坐的是一般的折疊椅。
主持人是數位時代雙週副總編輯盧諭緯,她好像滿常當這類活動的主持人,但我覺得她的站姿似乎有進步的空間,有時候覺得她還是滿大學生的感覺;她說了一些話,然後請中華電信的駱文宗協理講一些話,再來就是台科大資訊管理系教授盧希鵬來介紹真正的內容了。
盧教授並首先提到網路從Web 1.0演變成Web 2.0。Web 1.0是人對機器(People to Machine)的網路內容由「菁英」決定,商品由店家提供,也就是以往普遍的買賣模式,例如書本的內容要由總編輯來決定是否要刊登,部份的文具用品是否要上架開始銷售,諸如此類的事情,都不是由我們所能自己決定的。到了Web 2.0的時代,已經變成了人對人(People to People)的情況了,例如使用者所產生的內容、網路分享、建立社群網路等等。他同時也認為電子商務不曾泡沫化,那只不過在當時,藉由市場機制將許多不穩定的公司給淘汰掉,留下最穩固的公司而已。隨著Web 2.0的發展趨勢,我們的網路由專注於科技的發展,變成要去了解人這個「個體」,不做作、無關品質、關於你是否有話說、你可以做錯!網路不在乎平均,只在乎個人,也許別人不知道的事情,我能夠幫忙解決。另一點就是「分享」,分享可概分為「名譽經濟學」以及「助人心理學」;名譽經濟學講的就是人不求名、不求利、只求爽的一種心態,可以看到目前有很多公開原始碼程式的情形都是如此,他們完完全全都沒有任何利益可獲得,但他們卻無私的分享給大家,讓所有人都獲益!因為Web 2.0的出現,時代雜誌票選了年度的風雲人物就是「你(You)」,是「你」創造了網路的奇蹟!
Web 2.0現在朝的是社群網絡的方向繼續前進。基本上社群網絡這個名詞早在N年前就出現了,但是它的力量一直到現在才更加的發揮出來!當然,它絕不僅止於論壇而已,部落格(Blog)也是其中一環;部落格讓每個人都有空間與地方可以「高談闊論」!這邊有一項很重要的觀念可以解釋許多社群的現象:梅塔卡夫定律(Metcalfe's Law)。從這個定律讓我們了解到網路世界鼓勵合作與聯盟,而能獲得關鍵臨界數量的企業將大者恆大!還有一點就是要累進學習。
那麼Web 2.0的下一步是什麼呢?盧教授認為未來Web 2.0的市場將取決於人群結構。基本上這就像是比較兩種人,一種是智商很高、很聰明的人,另一種是人脈很廣、很多的人,哪一種人比較容易成功?通常是後者,前者大概都是做研究之類的工作,但後者通常都是大老闆!誰能夠善用社群力量的人成功的機會將會比別人大很多!
這邊要補充一下盧教授的內容,他提到了「強連結」(Strong Tie)與「弱連結」(Weak Tie)的觀念。舉例來說,強連結就像是我們周遭的好朋友、好同學,他們與自己的關係比較好、比較深厚,但是通常能帶給你莫大的收獲的人,卻往往是那些「泛泛之交」!你身邊的人都非常了解你,你也不會不了解他們,因此能帶來極大變化的可能性非常低!但是那些和你不熟的人,卻充滿了變數!讓你有可能因此而改變!如果說你是台科大的學生,交了一個台科大的女朋友,那麼你的生活圈就只會在台科大;假若你交了一個師大的女朋友,那麼你的生活圈將擴大到師大,你會了解到師大與台科大的不同;在不同的生活圈,你才比較容易認識更多不同範圍的「弱連結」,有了這些弱連結,你的生活將會因此而更加廣泛與不同!換言之,假若你交了一個日本的女朋友,你的弱連結就會延伸到日本去,你會了解日本…
第二個上台的是中華電信的台北營運處代表廖金淵,自稱是網域名稱達人與關鍵字達人。他秀出許多他做的「作品」,在我眼裡,只覺得他是個適合走程式路線的「達人」,網頁設計還是交給別人比較好。他的內容大多都是臭屁與開玩笑的話,只不過這並不是我想來聽的目的;不過我還是抓了幾個重點來給大家,就是網域名稱與關鍵字的重要性。網域名稱一定要簡短好記,像有些人用shanghaishanghai來當網域名稱就不是個好主意;他之前幫別人取了一個kfc的網址,讓這家公司點閱率比同領域的公司要高出很多!因此,在申請網域名稱之前要先三思而後行呀!
另一個重點就是關鍵字的設定。除了把與你相關的文字列入之外,很多人都只把網頁的標題(Title)設短短的,事實上標題的內容會顯示在google或yahoo的的點選連結字串上面,如果介紹的詳細一些,搜尋者比較有機會點到你的頁面;此外,頁面中一定要有比標題更詳細介紹的文字,因為搜尋引擎會把這些字都抓起來,讓搜尋者看到,如果都沒有寫出來的話,別人可能只找得到你的標題而已!這種情形針對Flash類型的網頁更是重要!所以陳先生有一種作法就是「藏字」,也就是把這些說明字藏在你看不見的地方,例如當你反白文字的時候才看得見它,這樣也是一種作法。
第三個上台,也是最後一個上台的主講者,是博客來「網路」書店的總經理張天立先生。張先生一上台,馬上就糾正了主持人的話,他說主持人介紹大家的是博客來書店,但是博客來是「網路」書店,張先生馬上就不以為然的問了一下主持人「網路」這兩個字的差別在哪邊?主持人就好像變成台下的觀眾一樣,乖乖的坐在位子上回答「新任主持人」的問題…我覺得這情形還滿尷尬的!誰叫主持人沒注意到…張先生是用提問的方法,問了大家「為什麼大部份企業無法善用網路商機?」他的投影片也就是印了這麼一行字的紙。他自問自答的跟大家說明,但是留在我腦海中的印象卻不那麼深刻,因為他講得還滿隨興的!只知道他們之前是在yahoo底下,受了yahoo許多的氣,後來獨立出來,決定自己走自己的路,不和yahoo有任何的關聯!他提到了一個觀念,如果說google的創辦人現在是在yahoo或其它公司底下工作,今天還會有google嗎?答案應該是不會,因為大部份的公司都會「壓制」員工的創意與想法!即便員工的想法再怎麼好,也不會讓他騎到自己的頭上,所以很多創意才會來自於新創的小公司!台灣現在就在學如何把創意做出來,然後被別人併購!以目前來說,最受注目的就屬yahoo與無名小站的併購案了!怪不得台灣都只有中小型企業,有了這麼多的前車之鑑,大家只想著如何賺到更多的錢!這樣的情形對台灣絕對不是好事,只是讓別人把台灣的優勢帶走而已!我想這一點真的是值得大家來醒思!也許,會善用網路商機的公司,都已經被國外的大型企業併購了!?
研討會到最後,張先生好像變成主持人一樣,還會幫忙做一些主持人該做的事情,台上就好像有兩位主持人一樣…真有趣!台下也有不少人發問,不過我當時很想上廁所,只好先行離開!
為了這個研討會特別到中華電信總公司,我想透過上面的說明與解釋,應該算是有收穫的!
Web2.0網路新時代‧提升企業競爭力三部曲
星期三 24 一月 2007 : 13:30 - 16:30
中華電信總公司大樓12樓演講廳1201室
台北市信義路一段21-3號
主持人是數位時代雙週副總編輯盧諭緯,她好像滿常當這類活動的主持人,但我覺得她的站姿似乎有進步的空間,有時候覺得她還是滿大學生的感覺;她說了一些話,然後請中華電信的駱文宗協理講一些話,再來就是台科大資訊管理系教授盧希鵬來介紹真正的內容了。
盧教授並首先提到網路從Web 1.0演變成Web 2.0。Web 1.0是人對機器(People to Machine)的網路內容由「菁英」決定,商品由店家提供,也就是以往普遍的買賣模式,例如書本的內容要由總編輯來決定是否要刊登,部份的文具用品是否要上架開始銷售,諸如此類的事情,都不是由我們所能自己決定的。到了Web 2.0的時代,已經變成了人對人(People to People)的情況了,例如使用者所產生的內容、網路分享、建立社群網路等等。他同時也認為電子商務不曾泡沫化,那只不過在當時,藉由市場機制將許多不穩定的公司給淘汰掉,留下最穩固的公司而已。隨著Web 2.0的發展趨勢,我們的網路由專注於科技的發展,變成要去了解人這個「個體」,不做作、無關品質、關於你是否有話說、你可以做錯!網路不在乎平均,只在乎個人,也許別人不知道的事情,我能夠幫忙解決。另一點就是「分享」,分享可概分為「名譽經濟學」以及「助人心理學」;名譽經濟學講的就是人不求名、不求利、只求爽的一種心態,可以看到目前有很多公開原始碼程式的情形都是如此,他們完完全全都沒有任何利益可獲得,但他們卻無私的分享給大家,讓所有人都獲益!因為Web 2.0的出現,時代雜誌票選了年度的風雲人物就是「你(You)」,是「你」創造了網路的奇蹟!
Web 2.0現在朝的是社群網絡的方向繼續前進。基本上社群網絡這個名詞早在N年前就出現了,但是它的力量一直到現在才更加的發揮出來!當然,它絕不僅止於論壇而已,部落格(Blog)也是其中一環;部落格讓每個人都有空間與地方可以「高談闊論」!這邊有一項很重要的觀念可以解釋許多社群的現象:梅塔卡夫定律(Metcalfe's Law)。從這個定律讓我們了解到網路世界鼓勵合作與聯盟,而能獲得關鍵臨界數量的企業將大者恆大!還有一點就是要累進學習。
那麼Web 2.0的下一步是什麼呢?盧教授認為未來Web 2.0的市場將取決於人群結構。基本上這就像是比較兩種人,一種是智商很高、很聰明的人,另一種是人脈很廣、很多的人,哪一種人比較容易成功?通常是後者,前者大概都是做研究之類的工作,但後者通常都是大老闆!誰能夠善用社群力量的人成功的機會將會比別人大很多!
這邊要補充一下盧教授的內容,他提到了「強連結」(Strong Tie)與「弱連結」(Weak Tie)的觀念。舉例來說,強連結就像是我們周遭的好朋友、好同學,他們與自己的關係比較好、比較深厚,但是通常能帶給你莫大的收獲的人,卻往往是那些「泛泛之交」!你身邊的人都非常了解你,你也不會不了解他們,因此能帶來極大變化的可能性非常低!但是那些和你不熟的人,卻充滿了變數!讓你有可能因此而改變!如果說你是台科大的學生,交了一個台科大的女朋友,那麼你的生活圈就只會在台科大;假若你交了一個師大的女朋友,那麼你的生活圈將擴大到師大,你會了解到師大與台科大的不同;在不同的生活圈,你才比較容易認識更多不同範圍的「弱連結」,有了這些弱連結,你的生活將會因此而更加廣泛與不同!換言之,假若你交了一個日本的女朋友,你的弱連結就會延伸到日本去,你會了解日本…
第二個上台的是中華電信的台北營運處代表廖金淵,自稱是網域名稱達人與關鍵字達人。他秀出許多他做的「作品」,在我眼裡,只覺得他是個適合走程式路線的「達人」,網頁設計還是交給別人比較好。他的內容大多都是臭屁與開玩笑的話,只不過這並不是我想來聽的目的;不過我還是抓了幾個重點來給大家,就是網域名稱與關鍵字的重要性。網域名稱一定要簡短好記,像有些人用shanghaishanghai來當網域名稱就不是個好主意;他之前幫別人取了一個kfc的網址,讓這家公司點閱率比同領域的公司要高出很多!因此,在申請網域名稱之前要先三思而後行呀!
另一個重點就是關鍵字的設定。除了把與你相關的文字列入之外,很多人都只把網頁的標題(Title)設短短的,事實上標題的內容會顯示在google或yahoo的的點選連結字串上面,如果介紹的詳細一些,搜尋者比較有機會點到你的頁面;此外,頁面中一定要有比標題更詳細介紹的文字,因為搜尋引擎會把這些字都抓起來,讓搜尋者看到,如果都沒有寫出來的話,別人可能只找得到你的標題而已!這種情形針對Flash類型的網頁更是重要!所以陳先生有一種作法就是「藏字」,也就是把這些說明字藏在你看不見的地方,例如當你反白文字的時候才看得見它,這樣也是一種作法。
第三個上台,也是最後一個上台的主講者,是博客來「網路」書店的總經理張天立先生。張先生一上台,馬上就糾正了主持人的話,他說主持人介紹大家的是博客來書店,但是博客來是「網路」書店,張先生馬上就不以為然的問了一下主持人「網路」這兩個字的差別在哪邊?主持人就好像變成台下的觀眾一樣,乖乖的坐在位子上回答「新任主持人」的問題…我覺得這情形還滿尷尬的!誰叫主持人沒注意到…張先生是用提問的方法,問了大家「為什麼大部份企業無法善用網路商機?」他的投影片也就是印了這麼一行字的紙。他自問自答的跟大家說明,但是留在我腦海中的印象卻不那麼深刻,因為他講得還滿隨興的!只知道他們之前是在yahoo底下,受了yahoo許多的氣,後來獨立出來,決定自己走自己的路,不和yahoo有任何的關聯!他提到了一個觀念,如果說google的創辦人現在是在yahoo或其它公司底下工作,今天還會有google嗎?答案應該是不會,因為大部份的公司都會「壓制」員工的創意與想法!即便員工的想法再怎麼好,也不會讓他騎到自己的頭上,所以很多創意才會來自於新創的小公司!台灣現在就在學如何把創意做出來,然後被別人併購!以目前來說,最受注目的就屬yahoo與無名小站的併購案了!怪不得台灣都只有中小型企業,有了這麼多的前車之鑑,大家只想著如何賺到更多的錢!這樣的情形對台灣絕對不是好事,只是讓別人把台灣的優勢帶走而已!我想這一點真的是值得大家來醒思!也許,會善用網路商機的公司,都已經被國外的大型企業併購了!?
研討會到最後,張先生好像變成主持人一樣,還會幫忙做一些主持人該做的事情,台上就好像有兩位主持人一樣…真有趣!台下也有不少人發問,不過我當時很想上廁所,只好先行離開!
為了這個研討會特別到中華電信總公司,我想透過上面的說明與解釋,應該算是有收穫的!
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星期三 24 一月 2007 : 13:30 - 16:30
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星期三, 1月 17, 2007
Adobe Acrobat 8.0中文發表會
Adobe發表了Acrobat 8.0中文版本,地點在台北國際會議中心,就是上次我去參加「心靈課程」的那個地方。這次的Acrobat跟以前的感覺完全不一樣,像是個全新的軟體似的,新的視覺化界面配置,用七種不同色彩區分流程,把時常用到的工具整合在工具列裡,讓你製作PDF的流程更加便利。Adobe除了提到這個最新版的軟體之外,它提出了5C的概念(嗯…跟鑽石沒關係),這五個C分別是Create(製作)、Combine(合併)、Collect(收集)、Collaborate(共享)、Control(控制),藉由這五個C,Acrobat顯然已經是另一個高效能的智慧型作業平台了!
稍微介紹這五個C,第一個是Create。Acrobat 8支援掃描轉換成PDF檔案,可以加入Meta Data便於搜尋,更棒的是可以進行文字辨識,中文也能通唷!

第二個C是Combine。運用合併與轉存的功能,可以輕鬆把不同格式的檔案製作成一個PDF檔,甚至可以選擇個別Word檔的頁面、Excel的工作表唷!

第三個C是Collaborate。共用審核充許包括使用Adobe Reader的審核者在審核中彼此查看和回應注釋,在需要各地意見參與討論時,可同時在線上針對同一份文件審核,增加效率。

第四個C是Collect。Acrobat 8專業版的表單設計工具與相關功能可以設計、分發PDF電子表單,把表單回收,蒐集彙整所有意見,一氣呵成!

最後一個,也就是第五個C是Control。你可以用密碼來限制使用者開啟、列印和編輯PDF,也可以使用認證來加密PDF,讓被你批准的使用者可以開啟你給的PDF。此外還提供了「密文」工具讓你消去敏感資料,Adobe稱這個工具就像是「數位立可白」。

屁了這麼多,也看他們在現場屁了不少,說實在的,這次發表會還滿無聊的,不知道是不是我對「美感」這東西的挑剔,我覺得他們準備的資料除了DM之外,投影片的內容做得非常的符合微軟Office的風格,除了另外播放的影片部份之外,投影片的畫面離Apple精緻的風格遠遠的,讓我覺得眼睛好難過…講師們的操作都很非常的順暢,所以只要一個不小心,可能就錯過了某一個關鍵動作,讓你沒辦法做到像他們示範的樣子!他們說這麼多,內容大致就像上面圖片的樣子。其實我覺得Acrobat 8.0的功能滿不錯的!只不過在使用這些功能的推廣上,還得多加強才行!因為聽完這麼簡短而快速的講解與示範之後,回去能像講師那樣子做這麼順的人可能不多!我相信大部份的人光微軟Office的Word、Excel、PowePoint這幾個軟體就搞死了,有多少人願意花時間去搞這麼一個功能強大的Acrobat 8.0?或者說,Acrobat未來有辦法取代微軟的Office?
搶先體驗Acrobat 8 全新中文版上市發表會
Acrobat 8 中文版上市發表會, 台北市
星期三 17 一月 2007 : 14:00 - 17:00
台北國際會議中心
台北市信義路五段一號
稍微介紹這五個C,第一個是Create。Acrobat 8支援掃描轉換成PDF檔案,可以加入Meta Data便於搜尋,更棒的是可以進行文字辨識,中文也能通唷!

第二個C是Combine。運用合併與轉存的功能,可以輕鬆把不同格式的檔案製作成一個PDF檔,甚至可以選擇個別Word檔的頁面、Excel的工作表唷!

第三個C是Collaborate。共用審核充許包括使用Adobe Reader的審核者在審核中彼此查看和回應注釋,在需要各地意見參與討論時,可同時在線上針對同一份文件審核,增加效率。

第四個C是Collect。Acrobat 8專業版的表單設計工具與相關功能可以設計、分發PDF電子表單,把表單回收,蒐集彙整所有意見,一氣呵成!

最後一個,也就是第五個C是Control。你可以用密碼來限制使用者開啟、列印和編輯PDF,也可以使用認證來加密PDF,讓被你批准的使用者可以開啟你給的PDF。此外還提供了「密文」工具讓你消去敏感資料,Adobe稱這個工具就像是「數位立可白」。

屁了這麼多,也看他們在現場屁了不少,說實在的,這次發表會還滿無聊的,不知道是不是我對「美感」這東西的挑剔,我覺得他們準備的資料除了DM之外,投影片的內容做得非常的符合微軟Office的風格,除了另外播放的影片部份之外,投影片的畫面離Apple精緻的風格遠遠的,讓我覺得眼睛好難過…講師們的操作都很非常的順暢,所以只要一個不小心,可能就錯過了某一個關鍵動作,讓你沒辦法做到像他們示範的樣子!他們說這麼多,內容大致就像上面圖片的樣子。其實我覺得Acrobat 8.0的功能滿不錯的!只不過在使用這些功能的推廣上,還得多加強才行!因為聽完這麼簡短而快速的講解與示範之後,回去能像講師那樣子做這麼順的人可能不多!我相信大部份的人光微軟Office的Word、Excel、PowePoint這幾個軟體就搞死了,有多少人願意花時間去搞這麼一個功能強大的Acrobat 8.0?或者說,Acrobat未來有辦法取代微軟的Office?
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星期五, 1月 12, 2007
A.S.K.畢業典禮?
上星期安吉拉說她要畢業了!要我和小瑜一起去參加她的畢業典禮,我們問了老半天,她什麼都不肯說;一直到上個星期五的晚上,我們到了世貿旁的國際會議中心四樓,才發現,這是個叫做A.S.K.的「心靈成長」課程!原來安吉拉是在這個基礎課程結業了,接下來她還要繼續上其它的課程。我們有種被欺騙的感覺!只不過人都已經來了,只好給她捧個場,硬著頭皮參加她們的體驗式的基礎說明課程。
一開始講話年紀不小的男老師來自香港,旁邊由另一位女同學當他的現場翻譯機,老師每講完一句,她就重覆一句,好像迴音似的,還是「雙簧」?老師要我們給這些同學掌聲,恭喜他們畢業了!然後把這些「畢業」的同學請離開現場,因為他們會到別的地方去進行一些活動;我們這些被朋友「邀請」來的人,就在現場「體驗」這個心靈課程。
老師一開始要大家跟周圍的朋友介紹自己,但介紹的是心裡面想到的一位大明星或知名人物,因為自己的名字,身上貼的名牌已經有寫出來了。這是一個「暖場」的動作。介紹完以後,有些人會一直介紹自己是同一個大明星,老師說這種人比較「專情」;但有另外一些人則是每次跟不同的人都介紹自己是不同的大明星,老師說這種人比較「花心」!
後來我們玩了另一個活動,兩人成一組,一個是A,另一個是B,這遊戲的重點是「自己心裡面的感覺」。B先對A大聲說出自己人生中最想達到的目標,A則要不停的表達自己支持B的想法,再怎麼都支持,就算心裡面覺得「這怎麼可能?不可能!」也是要跟B表示支持的態度!接下來B要再次跟A說同樣的話,但A則要表示出不支持的態度,再怎麼樣都要「反對到底!」再接著B仍然重覆同樣的話,A則要表示出「漠視」的態度,B再怎麼樣子說,A都要當作聽不見或不想聽見,變成「玻璃人」一樣。然後兩人的角色再對換。
這遊戲的重點在於「自己心裡面的感覺」。每個人都體驗了六種不同的感覺:支持、被支持、反對、被反對、漠視、被漠視。從這之中,可以充份的感受到別人的心境與自己的心境,了解到被反對的難過與痛苦,體驗到被支持的信心與快樂。
再來就是四個人成一組,互相分享彼此的感覺。老師後來把「畢業」的同學請回到現場,再和大家組成一個六到八人的小組,繼續分享這次的體驗;當然他也介紹了這個課程下一次開始的時間,希望大家能參與。
在結束這次的「體驗」之後,我覺得這活動算是滿不錯的一種「心靈體驗」,可以讓你像「被催眠」般的體驗另一種「真實」!最重要的是「了解自己心裡的感受」!發現自己的潛能與潛力,就像課堂中老師曾提到人的潛能就像未被顯露出來的冰山一般,大部份人看到的只有「冰山一角」而已。
我認為這類的課程有個非常重要的一個任務,就是開發人的「同理心」。
一如剛才提到的六個不同的感受,其實都是一種「同理心」的轉換,讓自己能了解別人的心情,和別人一樣「感同身受」。當我們有同理心的時候,我們才能夠去試著想像與體會為什麼做父母親的不捨得讓自己的女兒獨自一人出國去唸書!也許就能領悟父母親反對的原因了!如果面對一件難麻事,可以找到問題,我們才能試著把問題解決;如果連問題都不知道在哪裡,這才是最大的問題!對於「人」的問題,「情緒」常會影響你看清楚問題的「視線」,不論是對方的情緒或者是自己的情緒;當我們能用「同理心」去看待人的問題時,比較能夠把情緒因素的影響降到最低,找到真正的問題,解決真正的問題!
一開始講話年紀不小的男老師來自香港,旁邊由另一位女同學當他的現場翻譯機,老師每講完一句,她就重覆一句,好像迴音似的,還是「雙簧」?老師要我們給這些同學掌聲,恭喜他們畢業了!然後把這些「畢業」的同學請離開現場,因為他們會到別的地方去進行一些活動;我們這些被朋友「邀請」來的人,就在現場「體驗」這個心靈課程。
老師一開始要大家跟周圍的朋友介紹自己,但介紹的是心裡面想到的一位大明星或知名人物,因為自己的名字,身上貼的名牌已經有寫出來了。這是一個「暖場」的動作。介紹完以後,有些人會一直介紹自己是同一個大明星,老師說這種人比較「專情」;但有另外一些人則是每次跟不同的人都介紹自己是不同的大明星,老師說這種人比較「花心」!
後來我們玩了另一個活動,兩人成一組,一個是A,另一個是B,這遊戲的重點是「自己心裡面的感覺」。B先對A大聲說出自己人生中最想達到的目標,A則要不停的表達自己支持B的想法,再怎麼都支持,就算心裡面覺得「這怎麼可能?不可能!」也是要跟B表示支持的態度!接下來B要再次跟A說同樣的話,但A則要表示出不支持的態度,再怎麼樣都要「反對到底!」再接著B仍然重覆同樣的話,A則要表示出「漠視」的態度,B再怎麼樣子說,A都要當作聽不見或不想聽見,變成「玻璃人」一樣。然後兩人的角色再對換。
這遊戲的重點在於「自己心裡面的感覺」。每個人都體驗了六種不同的感覺:支持、被支持、反對、被反對、漠視、被漠視。從這之中,可以充份的感受到別人的心境與自己的心境,了解到被反對的難過與痛苦,體驗到被支持的信心與快樂。
再來就是四個人成一組,互相分享彼此的感覺。老師後來把「畢業」的同學請回到現場,再和大家組成一個六到八人的小組,繼續分享這次的體驗;當然他也介紹了這個課程下一次開始的時間,希望大家能參與。
在結束這次的「體驗」之後,我覺得這活動算是滿不錯的一種「心靈體驗」,可以讓你像「被催眠」般的體驗另一種「真實」!最重要的是「了解自己心裡的感受」!發現自己的潛能與潛力,就像課堂中老師曾提到人的潛能就像未被顯露出來的冰山一般,大部份人看到的只有「冰山一角」而已。
我認為這類的課程有個非常重要的一個任務,就是開發人的「同理心」。
一如剛才提到的六個不同的感受,其實都是一種「同理心」的轉換,讓自己能了解別人的心情,和別人一樣「感同身受」。當我們有同理心的時候,我們才能夠去試著想像與體會為什麼做父母親的不捨得讓自己的女兒獨自一人出國去唸書!也許就能領悟父母親反對的原因了!如果面對一件難麻事,可以找到問題,我們才能試著把問題解決;如果連問題都不知道在哪裡,這才是最大的問題!對於「人」的問題,「情緒」常會影響你看清楚問題的「視線」,不論是對方的情緒或者是自己的情緒;當我們能用「同理心」去看待人的問題時,比較能夠把情緒因素的影響降到最低,找到真正的問題,解決真正的問題!
星期四, 12月 28, 2006
網路科技與人文對談
星期三晚上我參加了一場「網路科技與人文對談」的講座,由數位時代雙週副總編輯盧諭緯主持,由清華大學榮譽講座教授劉炯朗博士、大小創意齋負責人姚仁祿先生、華碩電腦工業設計部副理李政宜先生三位來一同分享這個主題。三位知名人士一開始是各自演說一段約15分鐘的內容,而後再一同上台接受主持人的「問題」來回答。從他們的演說之中,看得出來最有經驗與學問的是劉博士,很多東西他都能講出一般人無法說出的內容,宏觀與有深度涵養,雖然他是三位之中年齡最長的,但他的思想卻令人覺得不可思議的活躍!不像是一般七、八十歲老人家那樣子的老古板;例如他提到「詩裡有數,數裡有詩。」古代的詩詞這麼美,像李清照的「聲聲慢」,用了非常多的疊字如「尋尋覓覓,冷冷清清,淒淒慘慘戚戚」來形容,但最後卻提到「這次第,怎一個愁字了得?」到底「愁」能不能來衡量?他找了很多的詩來佐證這個衡量的依據,如一點愁、恰似一江春水向東流…終於,他發現了答案,是可以衡量的,也因此把人文和數學結合在一起,正所謂「詩裡有數,數裡有詩」,其實數學已經在我們的國文課本裡面出現了,只是我們從來不曾用心去找出它來。劉博士強調一個觀念,就是「把看似不相關的東西結合起來」,就好像剛才提到的詩與數,似乎並不相關,但是當我們把它們找出來的時候,仔細比對,就能找出它的關聯性;不論詩或者數,其實都是一種「追求美」的結果。
接下來姚先生的主講內容則是要去預知西元2050年,至於為什麼要預知這一年,他的說法是:「這一年剛好是他100歲的生日。」他的投影片大概是三位講者裡面最具有設計感的,內容相當的簡潔,雖然很豐富,但聽他講了老半天,卻不覺得有2050年未來的樣子,倒是他提到的幾個例子是我們所不敢去想像的,例如中東地區可以拋開巴基斯坦與以色列之間的種族問題,他們可以共同參加一個設計比賽的活動,設計出和平的海報之類的;為什麼說我們不敢去想像呢?因為這真的是件很恐怖的事情,這是身在台灣「和平」世界的我們所難以想像的!而姚先生所要強調的正是「想像不敢想像的事情」,你能不能、你敢不敢去想像別人所不敢想像的事情?!姚先生的講話技巧相當的具有經驗,講話的聲音聽起來具有吸引力的感覺,會讓人想仔細聽聽他在講什麼;除了他講話的技巧之外,他也會講一些讓人覺得不可思議的經驗與過去,同樣也會吸引觀眾的注意。
最後一位是華碩的李先生。這是裡面年紀最輕的一位,從他講話的調調和風格也可以清楚的明白,他還有很長的一段路要走;他在華碩最終的目的,就是要「把電腦變不見!」他走的路線可能跟周杰倫有點像,一副臭屁的感覺,說什麼早在一年前就看過Windows Vista的系統了,三不五時就屁一下華碩電腦是如何的「堅如盤石」,打廣告的嫌疑很重!他可能是覺得這樣比較風趣幽默吧!而且常常講到要回去牽他女朋友的小手…很像是朋友之間打屁講的話。他提到的重點可能就是「活化數位科技的五感訴求」,而這個數位科技指的就是華碩的各種產品,其它牌的大概都不算吧!我認為他似乎只停留「外表」所給人的感覺,不停的強調這五感,卻忘了五感到了最後,其實還是由「心」來決定一切。大家的獨角戲唱完之後,就是「觀點對談」了。可能因為時間的關係,感覺起來像是主持人在發問,由他們三位依序回答問題,滿奇異的!劉博士在言談之中提出了一個有趣的例子,讓大家匪夷所思,他說:「早在1936(應該是193)年的時候,涂林(Turing)就已經說過:『電腦現在不能用指令去達成的,以後也不會做到。』果然到現在都沒人能打破他所說的定律。」 嗯,我們當時聽的是黑鴨鴨的一頭霧水(後來我上網查了一下,原來劉博士的意思是說:在電子計算機還沒有製造出來的時候,涂林把計算機的原理與能力極限,都已經界定分析清楚,一直到現在也都沒人能突破!)諾貝爾並沒有設立電腦相關的獎項,目前為止,能獲得涂林(/圖靈)獎的人相當於獲得了電腦的諾貝爾獎,而獲得此獎的華人只有一位,就是台大畢業的姚期智,目前任教於北京大學。
後來有一位很有背景的觀眾問了網路科技要如何與人文溝通,我想他提出了一個大家都沒聽到的問題,畢竟講了這麼多,能不能用一些簡單的話來分享給大家他們的想法呢?而他們的回答似乎都落在「教育」上面;遠看世界各國先進的教育制度,再看看台灣的教育做法,再想想自己所身處的家庭,教育的重要性不言可喻。我認為教育最終影響的是人的思想,而思想才是影響網路與人文對談的關鍵呀!也許這就是最好的結論吧!
網路科技與人文對談 - 0/1之外的跨領域對話
2006 / 十二月 / 27 / 星期三 / 18:30 - 21:00
台灣大學集思國際會議中心
台北市羅斯福路4段85號B1
電話: (02)2707-0657#204林小姐,#326施小姐
星期二, 9月 05, 2006
數位電子書/型錄技術研討會
下午去參加了一場「數位電子書/型錄技術」的研討會,講師是陳達得。因為我今天是坐車去台北的,所以只能按照國道客運的車次表等車,下一班發車到台北的時間是下午一點整;所以等我去到會場的時候,已經整整晚了快一個小時,可以說是重點都沒聽到呀!只看到後來他展示的一些畫面,至於怎麼做的,整個過程可說是完完全全沒看到。不過,看得出來都是用Adobe Indesign CS2加上Adobe Acrobat 7 Professional這兩個軟體做出來的。
雖然沒看到他怎麼做出來這些東西,但是我大概已經知道怎麼做的。它可以透過excel把一些資料轉存成.csv的檔案,讓Indesign可以認識它,有點像是載入外部資料,如載入.xml之類的方法,把樣式圖表與內容,自動延伸成為完整的頁面,甚至是更多頁面;接著再轉成Acrobat 7,讓所有人都能閱讀與使用。有趣的是,這樣的電子書可以把VR和AVI等多媒體崁入,你不但可以看到圖片,還能夠操作多媒體影片並與之互動,讓使用的人不得不多停留一些時間;這點在電子書或電子型錄上,確實是比實體紙張具有更多的優勢,值得讓大家思考!
這位講師在對於聽眾對於如何製作VR或其它多媒體的問題,始終不肯講,只說非常簡單就能做到;原來,他自己已經出了兩本相關的書籍,而且現在也開了一些新的課程,正是和今天的課程相關聯的,只是,教得會更仔細。當然,這一切都是要收費的!
數位電子書/型錄技術研討會
2006 / 九月 / 5 / 星期二 / 14:00 - 16:00
Adobe教育訓練教室
台北市敦化南路二段105號14樓B, 台北市
電話: (02)2455-6892, 傳真: (02)2456-3907
雖然沒看到他怎麼做出來這些東西,但是我大概已經知道怎麼做的。它可以透過excel把一些資料轉存成.csv的檔案,讓Indesign可以認識它,有點像是載入外部資料,如載入.xml之類的方法,把樣式圖表與內容,自動延伸成為完整的頁面,甚至是更多頁面;接著再轉成Acrobat 7,讓所有人都能閱讀與使用。有趣的是,這樣的電子書可以把VR和AVI等多媒體崁入,你不但可以看到圖片,還能夠操作多媒體影片並與之互動,讓使用的人不得不多停留一些時間;這點在電子書或電子型錄上,確實是比實體紙張具有更多的優勢,值得讓大家思考!
這位講師在對於聽眾對於如何製作VR或其它多媒體的問題,始終不肯講,只說非常簡單就能做到;原來,他自己已經出了兩本相關的書籍,而且現在也開了一些新的課程,正是和今天的課程相關聯的,只是,教得會更仔細。當然,這一切都是要收費的!
數位電子書/型錄技術研討會
2006 / 九月 / 5 / 星期二 / 14:00 - 16:00
Adobe教育訓練教室
台北市敦化南路二段105號14樓B, 台北市
電話: (02)2455-6892, 傳真: (02)2456-3907
星期五, 9月 01, 2006
Adobe Flex Builder 2 全體驗
星期三下午參加了Adobe的Flex 2研討會,由首腦科技的軟體架構長,竇永平(Charles Dou)主講,地點在Adobe敦化南路的訓練教室。整個研討會的時間大約兩個鐘頭,內容當然都是Flex 2.0的東西,那麼,什麼是Flex呢?這到底是做什麼的軟體?根據Adobe Flex 2的DM上所寫的:Adobe Flex 2是一套全方位、效能強大的開發佈署應用程式解決方案,協助打造跨平台多樣化的網際網路應用程式(RIA, Rich Internet Applications)。建立超越個人化互動的應用程式,大幅增進用戶體驗,全面革新人們與網路之間的互動模式。
…當然,這是理想的情況之下,會像DM寫的一樣。
Flex有點像是Flash加上Dreamweaver,然而,它又沒有Flash的圖形繪畫功能…事實上,要跨入Flex的門檻並不低。首先,這套正版軟體至少得花四、五萬才能拿到。接下來,就算有軟體,它的介面目前都是英文版本的,用起來會稍微費力些;不過,這些都不算什麼,你還得會寫程式才行!而且是寫Actionscript 3.0唷!這是一個完全依照ECMA規則的語法,就像java script一樣,但我連Actionscript 2.0都還在學呢,沒想到它已經在用Actionscript 3.0了!
基本上,Flex就是一個網頁的介面,它可以讓你的網面像你的電腦一樣,輕鬆的做出很多酷炫的動作,讓你的網頁可以更豐富、更有趣;當然,勢必得犧牲一些頻寬,因為RIA的圖型介面比一般的網頁要多的多,但是在下載完畢之後,所有的圖形介面都會在你的電腦裡執行,除了一些會變動的資料之外,不需要再透過伺服器向遠端更新,讓作業流程更順暢!只不過,Flex 2.0一下子跳到Actionscript 3.0,真不知道該不該去學。
即便Flex可以具有更豐富的操作介面,然而在台灣使用的人數卻是少之又少;目前AJAX還是較為普遍的被運用,所以Adobe也有一套Flex to Ajax Bridge(FAB)的溝通介面在Flex裡,可以和Ajax做完整的溝通與協調。我想,除非Flex的價錢更便宜,而且它的介面為大眾所接受(包括Flex Builder的使用者和瀏覽web介面的使用者),不然我認為它的推廣可能會不容易!
Adobe Flex Builder 2全體驗
2006 / 八月 / 30 / 星期三 / 14:00 - 16:00
Adobe教育訓練教室
台北市敦化南路二段105號14樓B
電話: (02)2455-6892, 傳真: (02)2456-3907
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